Los datos simbólicos como flores, plumas, cadenas y máscaras pueden utilizarse para representar temas de vulnerabilidad, libertad, limitaciones o transformación en la imagen. Esta técnica suele denominarse «metáfora visual» porque permite al artista crear un nivel de interpretación más profundo en su obra.
Por ejemplo, un ramo de flores puede simbolizar el amor, mientras que una cadena puede representar la esclavitud. El uso de estas metáforas visuales añade otra capa de significado a la obra de arte que puede llevar a los espectadores a una reflexión más profunda sobre su mensaje.
Desde el punto de vista de la literatura, los escritores han utilizado este método durante siglos para transmitir un significado que va más allá de lo que se escribe en la página. La obra de Shakespeare «Romeo y Julieta» contiene muchas ocasiones en las que los personajes llevan objetos que sirven como metáforas de sus emociones o intenciones.
Por ejemplo, Romeo lleva una rosa a lo largo de la historia, que simboliza su apasionado amor por Julieta. Más tarde en la obra, cuando se suicidó tras ser expulsado de Verona, se aferra a una flor, imaginando cómo su corazón aún sangraba a pesar de su muerte.
Además, la cultura pop contemporánea también suele utilizar símbolos para ayudar a expresar conceptos como la sexualidad y la intimidad. En el video musical de Beyoncé «Lemonade», utiliza una variedad de objetos (incluyendo miel, limones y agua) para ilustrar su lucha contra la infidelidad y la traición de su esposo Jay-Zee. Todos estos alimentos son productos naturales que se pueden interpretar fácilmente a través de sus propiedades físicas - la miel representa dulzura, pero también pegajosidad como mentira, mientras que el jugo de limón puede ser ácido como amargura hacia alguien que te ha traicionado. Esta forma de transmitir ideas complejas a través de imágenes simples crea un punto de entrada accesible para entender temas complejos.
El uso de datos y símbolos en el arte permite a los artistas añadir capas de complejidad a su trabajo sin comprometer la claridad o la simplicidad. Usando estas técnicas de manera efectiva, nos invitan a explorar los significados más profundos en la parte misma, haciéndola algo realmente único y haciéndolo pensar, no simplemente hermoso o decorativo.