Estrategias visuales y narrativas en videos musicales
El objetivo de este artículo es explorar cómo las estrategias visuales y narrativas en videos musicales pueden ser utilizadas para discutir diversos aspectos relacionados con la extrañeza, como la subversión, el placer estético y el atractivo principal. A lo largo del artículo profundizaré en los diferentes tipos de estrategias visuales y narrativas utilizadas en los vídeos musicales, su influencia en las interpretaciones de los espectadores y su importancia para la comprensión cultural. En concreto, me centraré en el sexo, la sexualidad, el erotismo y la intimidad.
Charlas de Queer Subversion
Una de las maneras en que las estrategias visuales y narrativas se utilizan en los videos musicales es negociando la subversión de queer. Esto se refiere al acto de desafiar las normas y expectativas sociales sobre el género y la sexualidad a través de una representación no convencional.
Por ejemplo, en el video «Friday» de Rebecca Black, la artista socava los roles de género tradicionales al retratarse como un chico que sale a fiestas con sus amigos, se viste de drag y besa a otra chica. Al hacerlo, desafía las ideas tradicionales sobre lo que significa ser masculino o femenino e invita al público a cuestionar sus propias creencias y suposiciones. Otro ejemplo es el vídeo de la canción de Lady Gaga «Born This Way», que presenta un variado elenco de personajes que representan una serie de identidades y expresiones de género y sexualidad. El vídeo anima a los espectadores a aceptar la individualidad y glorifica la expresión propia más allá de las categorías tradicionales.
Placer estético
Otro aspecto de las estrategias visuales y narrativas en los vídeos musicales es su capacidad de evocar el placer estético. Los videos musicales a menudo muestran colores vivos, iluminación dramática y coreografía que pueden ser visualmente atractivos y entretenidos.
Por ejemplo, el video musical de la canción de Dua Lipa «New Rules» utiliza colores audaces, trajes llamativos y movimientos de baile de alta energía para crear una atmósfera enérgica y emocionante. Además, el video de la canción de Beyoncé «Single Ladies (Put a Ring on It)» incluye muchos estilos de baile diferentes, incluyendo hip hop y art nouveau, para agregar interés visual y creatividad a la actuación. Este tipo de elementos visuales también pueden servir para mejorar la experiencia general de escuchar la música en sí, creando una experiencia más emocionante y fascinante para el espectador.
Mainstream Appeal
Finalmente, las estrategias visuales y narrativas en los videos musicales también pueden conciliar el atractivo de la corriente principal, satisfaciendo gustos y preferencias populares. Muchos videos musicales tienen como objetivo atraer a un público amplio a través de melodías memorables, letras relacionadas e imágenes reconocibles.
Por ejemplo, el video musical de la canción de Taylor Swift, «You Belong with Me», cuenta con una historia sobre un amor no dividido y un drama adolescente que resuena en muchos espectadores. Al hacer que el contenido sea accesible y fácil de entender, es más probable que la gente comparta el video con otros y aumente su alcance.
Sin embargo, algunos artistas deciden desafiar las expectativas básicas a través de imágenes polémicas o provocativas, como la infame actuación de Miley Cyrus en los MTV Video Music Awards, donde bailó provocativamente interpretando su canción de éxito "Wrecking Ball'. Aunque pudo haber sido impactante para algunos espectadores, también ayudó a generar ruido y atención en torno a la artista y sus obras.
En general, las estrategias visuales y narrativas en los videos musicales se pueden utilizar para discutir diversos aspectos relacionados con la extrañeza, como la subversión, el placer estético y el atractivo principal. El impacto de estas estrategias en las interpretaciones del espectador y la comprensión cultural es complejo y polifacético.Algunos espectadores pueden encontrarse con un problema e inspirarse en las representaciones que ven, mientras que otros pueden sentirse repelidos o avergonzados.
En última instancia, la fuerza de estas estrategias radica en su capacidad de iniciar la conversación y el debate, animándonos a cuestionar nuestras suposiciones e investigar nuevas ideas sobre identidad y expresión.
¿Cómo armonizan las estrategias visuales y narrativas en los videos musicales la extraña subversión, el placer estético y el atractivo principal, y cuáles son las implicaciones para la interpretación del público y la comprensión cultural?
En su investigación sobre el arte del vídeo musical y su relación con el género, la identidad y la cultura, Jennifer L. Fleger (2019) afirma que las «estrategias visuales y narrativas» suelen servir como instrumentos eficaces para desafiar las percepciones normativas sobre sexualidad, roles de género y convenciones sociales.