Im späten 19. Jahrhundert spielte Mode eine wichtige Rolle in den Befreiungsbewegungen von LGBTQ + in Europa und Nordamerika. Queere Individuen nutzten Mode, um ihre Identität auszudrücken und ihre unangemessenen Organe zu zeigen. Sie trugen Kleidung, die nicht den Geschlechternormen entsprach, darunter Baggy-Hosen für Männer und maßgeschneiderte Anzüge für Frauen. Der Trend war besonders ausgeprägt bei Afroamerikanern, die einen als Drag bekannten Stil annahmen, der das Tragen von Kleidung des anderen Geschlechts beinhaltete. Drag Queens wurden in dieser Zeit mit hellen und extravaganten Outfits berühmt.
Im 20. Jahrhundert blieb Mode zentral im Kampf gegen Diskriminierung und Unterdrückung. Während des Zweiten Weltkriegs waren viele queere Personen gezwungen, sich zu verstecken, aber einige trugen weiterhin Kleidung, die mit ihrer Geschlechtsidentität verbunden war, um der Zensur zu widerstehen. In den 1950er und 60er Jahren begannen Homosexuelle, sich in Gemeinschaften zu organisieren und eigene Räume zu schaffen, in denen sie sich kleiden konnten, wie sie wollten, ohne Angst vor Verfolgung. Sie deckten eine Vielzahl von Stilen ab, von Leder und Denim bis hin zu Polyester und Pailletten.
In den letzten Jahrzehnten ist Mode noch kritischer gegenüber queeren Widerständen geworden, insbesondere in Bezug auf Body Positivity und inklusives Design. Designer wie André Leon Talley kreierten Kollektionen mit Plus-Size-Modellen, während andere wie Rick Owens die Verwendung von Unisex-Kleidung verteidigten. Viele Unternehmen haben auch begonnen, geschlechtsneutrale Sprache zu verwenden, um ihre Produkte zu beschreiben, zum Beispiel „sie" anstelle von „er" oder „sie". Mode-Blogger wie Tumblr und Instagram haben es LGBTQ + -Menschen einfacher denn je gemacht, sich durch die Wahl der Kleidung auszudrücken, was zu mehr Akzeptanz und Verständnis innerhalb der Mainstream-Kultur geführt hat.
Mode ist ein mächtiges Instrument des queeren Widerstands, da sie es Menschen ermöglicht, sich frei auszudrücken und soziale Normen herauszufordern. Es kann auch Gemeinschaften zusammenbringen, die gemeinsame Werte und Erfahrungen teilen und Solidarität unter denjenigen schaffen, die sich isoliert oder ausgegrenzt fühlen. Durch das Tragen von Kleidung, die nicht den Konventionen entspricht, können fremde Menschen gleichzeitig ihre Persönlichkeit verherrlichen und Diskriminierung entgegenwirken.
Auf welche Weise hat Mode historisch als Instrument des seltsamen Widerstands, des Ausdrucks der Identität und der Solidarität der Gemeinschaft funktioniert?
Mode ist ein komplexer Teil des menschlichen Lebens, der über die Kleidung hinausgeht. Es umfasst Selbstdarstellung, soziale Normen, kulturelle Werte und symbolische Bedeutungen. Mode kann von Individuen verwendet werden, um heteronormativen Erwartungen entgegenzuwirken und alternative Formen des Geschlechtsausdrucks, der sexuellen Orientierung und der persönlichen Identität zu schaffen.