Die historische queere Fotografie ist eine wichtige Quelle, um zu verstehen, wie die Gesellschaft gleichgeschlechtliche Beziehungen im Laufe der Zeit gesehen und reguliert hat. Fotografien wurden immer verwendet, um soziale Normen und Werte zu dokumentieren und darzustellen, und frühe Darstellungen von Homosexualität zeigen viel darüber, wie Menschen nicht-heteronormatives Verhalten wahrgenommen und verstanden haben. Auch haben Fotografen ihre Subjekte oft manipuliert oder die Realität verzerrt, um sie als „normal" oder akzeptabel darzustellen. Neben dem Verständnis sozialer Beziehungen kann uns die historische queere Fotografie Sichtbarkeit und Selbstrepräsentation beibringen. Indem wir untersuchen, wie sich diese Menschen entschieden haben, sich zu präsentieren, können wir herausfinden, wie sie gesehen werden wollten und was dies für ihre persönliche und politische Identität bedeutete. In diesem Essay wird untersucht, wie historische queere Fotografie die Komplexität von Sexualität und ihre Beziehung zu Macht, Identität und Selbstdarstellung veranschaulicht.
Queere Fotografie hat oft intime Beziehungen zwischen Männern und Frauen dargestellt, aber das war nicht nur, weil es die einzige Art von Beziehung war, die es gab. Stattdessen spiegelt es die Tatsache wider, dass heterosexuelle Beziehungen als normaler und akzeptabler angesehen wurden als andere Arten von Beziehungen, einschließlich gleichgeschlechtlicher Beziehungen. Infolgedessen mussten die Fotografen vorsichtig sein, wie sie solche Paare präsentieren, um nicht sowohl vom Publikum als auch von den Behörden kritisiert zu werden. Viele männliche Paare wurden zusammen mit einem Partner fotografiert, der als Frau verkleidet war, um ihre Geschlechterrollen zu verschleiern und ihre Beziehung weniger bedrohlich zu machen. In ähnlicher Weise posierten viele weibliche Paare zusammen im Bett und trugen Nachtwäsche oder Unterwäsche, um ihren Status als „verheiratet" zu unterstreichen. Diese Bilder bieten ein interessantes Fenster in die Art und Weise, wie die Gesellschaft gleichgeschlechtliche Beziehungen und die von LGBTQ + -Menschen verwendeten Strategien gesehen hat, um darin zu überleben und zu gedeihen.
Einige Fotografen haben diese Normen auch in Frage gestellt, indem sie gleichgeschlechtliche Beziehungen zeigten, ohne sie äußerlich von heteronormativen zu unterscheiden. Fotos von Alfred Cheney Johnston von zwei Männern, die sich am Strand umarmten, zeigten sie in traditionellen romantischen Posen, komplett mit Blumen und Küssen. Dies deutet darauf hin, dass es damals eine gewisse Akzeptanz für nicht-heteronormatives Verhalten gab, auch wenn es immer noch ein Tabu war. Ein weiteres Beispiel ist ein Foto von George Platt Lines mit zwei nackten Männern, die sich an den Händen halten, was die Vorstellung untergräbt, dass Intimität nur zwischen entgegengesetzten Geschlechtern bestehen kann. Diese Bilder zeigen uns, dass Sexualität und Begehren komplex und facettenreich sind und dass Identität nicht unbedingt von äußeren Faktoren wie dem Geschlecht bestimmt wird.
Die historische queere Fotografie lehrt uns die sich entwickelnden moralischen Normen. In der Vergangenheit wurde Homosexualität als moralisch falsch und unmoralisch angesehen, und diese Haltung spiegelte sich in der Art und Weise wider, wie sich Menschen auf Fotos darstellten. Die Einstellung zur Homosexualität hat sich jedoch geändert, und es gibt positivere Bilder.
Die Stonewall-Aufstände von 1969 waren ein Wendepunkt für die Schwulenrechtsbewegung, der zu mehr Sichtbarkeit und Aktivität führte. Infolgedessen begannen viele Fotografen, das Leben von schwulen Männern in ihrer täglichen Umgebung zu dokumentieren, nicht nur im Bett oder verkleidet. Fotos wie die von Robert Mapplethorpe zeigten seltsame Menschen, die ein normales Leben führten und Stereotypen darüber herausforderten, was es bedeutet, LGBTQ + zu sein. Heute sehen wir seltsame Paare, die in der Öffentlichkeit Händchen halten, ohne Angst vor Verurteilung, oder gleichgeschlechtliche Ehen werden weltweit rechtlich anerkannt. Die historische queere Fotografie zeigt uns, wie weit die Gesellschaft gekommen ist, erinnert aber auch daran, dass noch viel zu tun ist, um wahre Gleichberechtigung für alle zu schaffen.
Was kann uns die historische queere Fotografie über Sichtbarkeit, Regulierung der Gesellschaft und sich entwickelnde moralische Normen lehren?
Die historische queere Fotografie zeigt die Probleme und Triumphe der LGBTQ + -Community in der Zeit. Es veranschaulicht, wie sie daran gearbeitet haben, Sichtbarkeit und Anerkennung zu erlangen, indem sie mit sozialen Stigmata und Regeln konfrontiert wurden, die sie für unmoralisch halten. Die visuelle Darstellung dieser Menschen ist ein wichtiger Teil ihrer Geschichte und gibt einen Einblick, wie sich die Einstellungen zu Sexualität und Geschlechtsidentität im Laufe der Zeit verändert haben.