Queer Performance Art是一个富有表现力的环境，已经演变为挑战关于性别，身份和性行为的传统观念。它的特点是能够通过使用非常规服装，化妆品，肢体语言和手势来探索常规规范的界限。酷儿艺术家经常用自己的身体作为画布，创作具有挑衅性和令人反思的作品，但也美丽而有意义。
术语"酷儿"是指各种各样的身份，包括那些被认定为同性恋，女同性恋，双性恋，变性者，非二进制，双性恋者，无性恋者，泛性别者等。酷儿表演艺术破坏了这样的观念，即美丽和化身应仅限于某些形式，例如弯曲的顺性别女性，肌肉发达的男性和有条件吸引力的面孔。取而代之的是，酷儿艺术家可以穿着扮装，穿上假肢，或者以其他意想不到的方式展示自己，这违背了社会的期望。例如，艺术家李·鲍里（Lee Bowery）将自己的身体用作前卫时尚设计的画布，使用乳胶和羽毛层来创作醒目而令人兴奋的雕塑作品。他的表演挑战了这样的观念，即美丽必须与男性气质和女性气质的二元定义相匹配。另一位著名的酷儿艺术家是大卫·霍伊尔（David Hoyle），他以性别表演而闻名，其中包括夸张的化妆和服装。除了外观外，酷儿表演艺术还破坏了亲密和表达的文化观念。传统关系基于异性恋伴侣关系的思想，而酷儿艺术家可以探索多情性，kink，BDSM和其他替代生活方式。这项研究允许欲望，爱和愉悦的新表达，通常被认为是禁忌。例如，阿诺尼（Anohni）表演者的作品侧重于欲望，渴望和情感脆弱的主题，但从奇怪的角度来看。最后，酷儿表演艺术已成为挑战有关性，性和化身的传统观念的重要媒介。通过创作不符合惯例的作品，这些艺术家邀请观众重新考虑他们认为他们对田野，身份和美丽的了解。
酷儿表演艺术如何破坏普遍接受的美丽，化身和表达规范？
酷儿表演是一个重要的环境，允许艺术家通过肢体语言，服装和表达来挑战性别和异规范的期望。表演者使用诸如扮演，化妆，道具和身体等元素，可以创造出独特而出乎意料的表演，这些表演超越了男性气质，女性气质，种族，阶级，能力，年龄，性取向和其他社会结构的传统类别。