音乐视频是歌曲的视觉表示，可以传达艺术家的信息并表达他的创造性愿景。它们通常包括编舞，服装，布景，道具和特殊效果，以增强歌曲的含义并增加情感深度。但除了娱乐价值外，它们也可以成为社会变革的有力工具。许多音乐家利用他们的平台挑战性别规范，并通过音乐视频探索LGBTQ+身份。本文将讨论Lady Gaga，Katy Perry和Taylor Swift的三个主要音乐视频中如何规定酷儿表演。
有问题的第一个视频是Lady Gaga的"Born This Way"。它于2011年发行，展示了扮装皇后表演者，变性人和残疾人一起跳舞以纪念多样性。这首歌本身有助于接受和宽容，同时强调自爱和自豪感的重要性。然而，一些观众批评该视频在没有真正呈现的情况下挪用了酷儿文化。作为回应，Gaga声称她只是试图发表艺术声明，并希望她的歌迷欣赏她的信息。
Katy Perry的歌曲"I Kissed a Girl"是流行歌星利用其平台解决LGBTQ+问题的另一个例子。该视频于2008年发布，描绘了两名妇女在俱乐部环境中接吻。他因反思性歌词和挑衅性图像而引起争议，但因挑战公众对同性关系的态度而受到赞誉。有人声称它通过使女性之间的性接触正常化为新的或令人震惊的而不是平庸的东西来增强异规范性。其他人则认为这是进步的，因为它有助于打破与同性恋和双性恋有关的禁忌。最后，泰勒·斯威夫特（Taylor Swift）的歌曲"You Need to Calm Down"以强烈的视觉效果和引人注目的节拍来反抗LGBTQ+修辞。该视频于2019年发布，包括对Pride游行和阻力文化的引用，以及RuPaul等著名同性恋权利活动家的客串。与Gaga和Perry不同，Swift并没有回避政治言论，而是积极鼓励他的追随者反对偏执。她的做法因其勇敢和真实性而受到赞誉，并因过于简单或剥削而受到批评。
音乐视频如何充当酷儿表演网站，以应对颠覆、大众消费和审美活动之间的紧张关系？
与文学，电影，电视和其他媒体类似，音乐视频是代表LGBTQ+体验的重要网站。它们使来自各行各业的人们能够看到自己反映在流行文化中，并被自己的个性所赋予。