自剧院成立以来，现代和古典戏剧中性创伤，同意和康复的表现一直是剧院不可或缺的方面。在整个故事中，剧作家经常通过角色经历来利用他们的作品以不同的方式探索这些主题。Edward Bond，Sarah Kane，Lillian Hellman，Tennessee Williams等剧作家在他们的戏剧中处理了这些问题。然而，它们对这些问题的描述方式因时间和文化背景而有很大差异。本文将介绍不同时代的剧作家在戏剧中如何探索性创伤、同意和康复。
涉及性虐待的当代戏剧倾向于关注此事件的后果。这些戏剧展示了袭击幸存者的情感和身体影响，以及他们如何引导他们康复。例如，在莎拉·凯恩（Sarah Kane）的戏剧"4.48 Psychosis"中，我们谈论的是一个挣扎着应对创伤过去的女人。该剧探讨了她与精神疾病，自残和自杀念头的斗争，所有这些都与她小时候遭受性虐待的经历有关。角色的痛苦在整个剧中都是显而易见的，她挑战观众同情她的痛苦。同样，爱德华·邦德（Edward Bond）的《康复喜剧》（Recovery Comedy）与过去受伤困扰的那个人打交道，他无法继续前进。由于担心再次受到伤害，他拒绝进入任何形式的亲密关系或关系。另一方面，古典戏剧通常将性虐待描述为恶棍或局外人的行为。例如，莎士比亚的《泰特斯·安德罗尼科斯》（Titus Andronicus）描绘了泰特斯报复塔莫拉（Tamora），后者性侵犯了他的女儿拉维尼亚（Lavinia）。这张照片反映了当时公众的信念，即强奸是敌人而不是房屋附近的人犯下的罪行。莉莲·海尔曼（Lillian Hellman）的《小狐狸》（The Little Foxes）也涉及这个主题，但观点不同。在这部丈夫的剧中，主角被指控强奸情妇，但他否认有任何不当行为。该剧探讨了社会如何经常指责受害者而不是罪犯，即使有相反的证据。剧作家还通过他们的作品探讨了与同意有关的问题。例如，田纳西·威廉姆斯（Tennessee Williams）的剧作《欲望电车》（The Tramway）以布兰奇·杜波依斯（Blanche Dubois）为特色，她年轻时因强奸而失去了童贞。她与同意的斗争与斯坦利·科瓦尔斯基（Stanley Kowalski）对女性的侵略态度形成鲜明对比。通过这种对比，观众可以看到健康和不健康的同意形式之间的差异。同样，莎拉·鲁尔（Sarah Ruhl）的《隔壁房间》（或戏剧振动器）以幽默的方式考虑了同意的概念，使用振动器作为亲密关系的隐喻。总的来说，剧作家们利用他们的剧本以各种方式研究性创伤、同意和康复。虽然有些工作集中在事件的后果上，但另一些工作则探讨了与这些问题有关的更广泛的社会影响。无论是古典戏剧还是现代戏剧，剧作家都继续利用剧院作为挑战社会规范的平台，并煽动有关这些重要主题的对话。
剧作家如何在当代和古典叙事中描绘性创伤、同意和康复？
尽管当代剧作家在作品中探索了各种形式的性创伤，但他们经常专注于古典作家以外的主题。古典剧作家倾向于强调性暴力的后果，因为它与社会对妇女的价值观和期望有关，而现代作家则探索受害和康复的细微差别和复杂性。