对奇异与文学关系的学术兴趣有所增加。这种趋势可以从越来越多的学者中看出，他们研究作家如何利用他们的作品来探索和表达他们的奇怪身份。较少关注这些文本如何也可以作为一种存在的艺术创作形式阅读。通过通过这种视角来看待怪异，可以重新思考"艺术"的构成，并挑战文学批评的某些惯例。为了理解为什么怪异可以被视为一种存在的艺术创造力，我们需要思考艺术是什么以及它是如何运作的。艺术通常被定义为思想，感觉或经验的创造性表达，通常使用视觉，听觉或表演艺术，例如绘画，音乐，雕塑或戏剧。它可以为自己或作为一种交流手段而创建，通常涉及艺术家对有效性的主观解释。换句话说，艺术是从生活经验中获得意义。怪异的定义怪异是指超越传统规范（如异性恋和顺性别主义）的性和性别认同。它涵盖了广泛的身份和表达，包括女同性恋，男同性恋，双性恋，变性者，双性恋者，泛性者，无性恋者和非二进制者。尽管许多酷儿个人由于其身份而遭受歧视，压迫和暴力，但酷儿个人也有积极的方面，例如增强自我意识，摆脱社会期望和创造力。文学中的酷儿
文学为探索酷儿的身份和经历提供了绝佳的空间。作家们使用小说，诗歌和回忆录来探索与爱，欲望，亲密感和社区有关的主题。其中包括Virginia Wolfe，Oscar Wilde，James Baldwin，Audre Lord和Cheryl Clark等作家的作品。他们的工作挑战了田野，性与浪漫的传统观念，并强调了酷儿生活的喜悦和挣扎。生存艺术
生存艺术包括创作旨在探索人类基本问题的艺术,例如存在意味着什么、为什么我们在这里以及如何有意义地生活。从事这种做法的艺术家可以尝试违抗社会规范或提出了解世界的替代方法。酷儿作家可以利用他们的工作来探索身份，关系和性行为的既定概念。他们可能想知道为什么某些身份被视为"正常"或"异常"，或者研究人类欲望的复杂性。阅读奇异作为生存艺术创造力
通过生存透镜阅读奇异为解释和分析开辟了新的可能性。这使我们能够考虑身份是如何构建的，以及这对个人和集体身份意味着什么。通过将怪异重新定义为一种艺术表达形式，我们可以将其视为从生活经验中创造意义并反对文化期望的一种方式。通过这样做，我们扩大了对艺术的理解以及艺术在社会中的运作方式。
怪异可以被理解为存在艺术创作的一种形式吗？
是的，奇怪的身份是一种个性表达，可以理解为一种创造性的行为，使人们能够创造自己的身份而不是符合社会规范。酷儿艺术家利用他们的作品挑战传统的性别角色和性规范，通过他们的艺术创造新的自我表达形式。Quirness还参与了政治行动主义，许多艺术家利用他们的平台捍卫LGBTQ+权利和社会正义。