فن الأداء هو شكل مهم من أشكال التعبير الإبداعي الذي استخدم لاستكشاف مختلف الموضوعات المتعلقة بالجنس والجنس وحركات العدالة الاجتماعية عبر التاريخ. في السنوات الأخيرة، كان هناك العديد من العروض التي أنشأها فنانو LGBTQ والتي تتحدى الأعراف التقليدية وتلهم النقاش حول مواضيع مثل التقاطع والغرابة وبناء المجتمع. سيستكشف هذا المقال كيف يمكن استخدام فن الأداء كأداة للتعبير عن الشخصية، واستكشاف الهوية الجماعية والنشاط السياسي في مجتمعات LGBTQ. يسمح استخدام فن الأداء كوسيلة للتعبير عن الذات للناس بنقل تجاربهم ووجهات نظرهم من خلال مجموعة متنوعة من الوسائط، بما في ذلك الرقص والموسيقى وشعر الكلمات المنطوقة والفن البصري والتركيب. على سبيل المثال، تعرض سلسلة «الطي» للفنان نيك ماوس مقاطع فيديو لنفسه وهو يؤدي أفعالًا جسدية مختلفة مع تضمين مفاهيم نظرية الكوير في عمله. في هذه السلسلة، يسلط الضوء على الطرق التي يبني بها المجتمع التوقعات الجنسانية وكيف يمكن أن تختلف عن تجاربها الخاصة. وبالمثل، يستخدم المؤدي المتحولين جنسيًا Alok Wade-Menon السحب والأزياء لإنشاء أعمال تستكشف الهوية غير الثنائية وأهمية التمثيل في وسائل الإعلام.
استكشاف الموضوعات المتعلقة بالجنس والهوية، يتمتع فن الأداء أيضًا بالقدرة على تشكيل الهويات الجماعية في مجتمعات LGBTQ. يعد معرض «Pop Life» للفنان Lee Bowery أحد الأمثلة البارزة على كيف يمكن لفن الأداء أن يجمع الناس معًا لخلق شعور بالتضامن والتواصل. تضمن عرض Bowery أزياء وعروضًا متقنة تتحدى الأعراف المجتمعية وتشجع المشاهدين على التساؤل عن المفاهيم المسبقة لأدوار الجنسين. عُرف المجتمع الناتج باسم "Bowery Boys'، وهي مجموعة من الأشخاص الذين تبنوا رؤية الفنان لعالم شامل ونابض بالحياة حيث يمكن للجميع التعبير عن أنفسهم بحرية.
يمكن أيضًا استخدام فن الأداء كشكل من أشكال النشاط السياسي، مما يلفت الانتباه إلى القضايا التي تؤثر على أفراد مجتمع الميم.
على سبيل المثال، أنشأ الفنان جباد خليل هوفمان سلسلة من مقاطع الفيديو تسمى "The Passion Project' والتي تركز على غرابة Black وتقاطعاته مع العرق والطبقة. تتحدى هذه المقالات الأفكار التقليدية حول العلاقات العرقية وتشجع الجماهير على النظر في تجارب الفئات المهمشة. بالإضافة إلى ذلك، تتميز سلسلة Kassils' Body Invader بتعديلات الجسم وعناصر التثبيت التي تتطرق إلى مواضيع مثل امتياز cisgender وإضفاء الطابع الطبي على الأجسام العابرة. من خلال هذه الأعمال، يخلق Cassils مساحة للنقاش والوعي بالقمع المنهجي الذي يواجهه العديد من أعضاء مجتمع LGBTQ. في الختام، يقدم فن الأداء العديد من الفوائد للتعبير الشخصي، واستكشاف الهوية الجماعية، والنشاط السياسي في مجتمعات LGBTQ. من خلال استخدام وسائل مختلفة لاستكشاف المفاهيم المتعلقة بالجنس والجنس، يمكن للفنانين إلهام الحوار والمساهمة في فهم أفضل للهويات الفردية. علاوة على ذلك، يمكن لهذا الشكل الفني أن يخلق مساحات للبناء الاجتماعي والتمكين داخل الفئات المهمشة. وبالتالي، من المهم للباحثين والممارسين الاستمرار في التعامل مع فن الأداء كأداة للتغيير الاجتماعي والدعوة.
ما الذي يمكن أن يعلمنا إياه فن الأداء حول العلاقة بين التعبير الشخصي والهوية الجماعية والنشاط السياسي في مجتمعات LGBTQ ؟
يمكن لفن الأداء أن يوفر رؤى مختلفة حول تقاطعات الهوية الفردية وتماسك المجتمع وحركات العدالة الاجتماعية للأشخاص المثليين. إنه شكل من أشكال التعبير عن الذات يسمح لأفراد هذه المجتمعات باستكشاف تجاربهم الفريدة من خلال وسائل غير لفظية مثل الرقص والموسيقى والفنون البصرية ولغة الجسد. باستخدام طرق اتصال غير تقليدية، يمكن للفنانين تحدي الروايات التقليدية المتعلقة بأدوار الجنسين والجنس والأعراف الاجتماعية.