المسرح المشارك هو شكل تفاعلي من أشكال الدراما حيث يلعب الجمهور دورًا نشطًا في الأداء، غالبًا من خلال الارتجال أو المشاركة. تم استخدامه لدراسة المشكلات الاجتماعية وإنشاء حوار حولها منذ بداية القرن العشرين، ولا يزال أداة قوية للنشاط اليوم. يتمتع المسرح التشاركي بإمكانية خاصة لتضخيم الأصوات الغريبة الهامشية لأنه يسمح للأشخاص من خلفيات متنوعة بالمشاركة في العمليات الإبداعية التي تهيمن عليها عادة التغاير وامتياز الجنس. يمكن للفنانين المثليين إنشاء أعمال تتحدى الروايات المهيمنة حول الهوية والتمثيل، وإشراك الجماهير في التفكير النقدي والتفكير. يناقش هذا المقال كيف يمكن استخدام المسرح التشاركي لتحفيز التفاعلات النقدية بين الجماهير وتعزيز فهم أفضل لتجارب المثليين.
عادة ما تبدأ عملية إنشاء مسرحية تشاركية مع ورشة عمل حيث يتعلم المشاركون تقنيات التمثيل ومهارات الارتجال وأدوات سرد القصص الأخرى. يمكن إجراء ورش العمل هذه من قبل ممارسي المسرح المحترفين أو منظمي المجتمع الذين لديهم خبرة في العمل مع مجتمعات المثليين. خلال ورشة العمل، يشارك المشاركون قصصهم وأفكارهم حول الموضوعات المتعلقة بالجنس والجنس والشبقية والعلاقة الحميمة والعلاقات والجنس وديناميكيات القوة. ثم يساعد قائد ورشة العمل في تحويل هذه القصص إلى سيناريو شامل يعكس وجهات النظر والخبرات الفريدة للمجموعة.
بمجرد اكتمال النص، تبدأ التدريبات. يعد وقت التدريب أمرًا بالغ الأهمية لبناء الثقة داخل المجموعة وضمان شعور الجميع بالراحة في المخاطرة ومشاركة المواد الشخصية على المسرح. من المهم خلق بيئة يشعر فيها جميع المعنيين بالأمان للتعبير عن أنفسهم بحرية دون خوف من الحكم أو النقد. في هذه المرحلة، يمكن للممثلين العمل عن كثب مع المخرج أو الكاتب المسرحي لوضع اللمسات الأخيرة على السيناريو والتأكد من أنه يتطابق مع رؤيتهم للعرض.
في ليلة الافتتاح، يتم دعوة الجمهور للمشاركة في العرض كممثلين أو راقصين أو موسيقيين أو أي عدد من الأدوار. قد يتم تكليفهم بمهام محددة مسبقًا أو يُطلب منهم المساهمة تلقائيًا أثناء العرض. قد يتصرف أعضاء الجمهور أيضًا كـ «شهود» يراقبون الحدث من الخطوط الجانبية ولكنهم لا يتفاعلون مباشرة مع فناني الأداء. هذا يسمح لهم بالتفاعل مع المواد بطرق مختلفة ويوفر ملاحظات قيمة للفنانين.
تم استخدام المسرح التشاركي لاستكشاف قضايا مثل رهاب المثلية الجنسية ورهاب المتحولين جنسياً والعنصرية والقدرة والطبقية وغيرها من أشكال الاضطهاد. على سبيل المثال، أنشأت الكاتبة المسرحية والناشطة نعومي إيزوكا تعاونًا يسمى «غواص اللؤلؤ» حول النضالات التي يواجهها الأشخاص الغرباء الذين يعيشون في المناطق الريفية في أمريكا. تستكشف المسرحية كيف يمكن للمدن الصغيرة أن تصبح بيئات معادية لأفراد مجتمع الميم وتنظر إلى التقاطعات بين الغرابة والبياض والهجرة والصعوبات الاقتصادية. من خلال دعوة المشاهدين للانضمام إلى العروض، شجع Iizuka التفكير النقدي والتفكير في هذه الموضوعات، بالإضافة إلى تضخيم الأصوات الهامشية.
مثال آخر هو «الحب الشرس»، وهي مسرحية تفاعلية تتناول الاعتداء الجنسي والموافقة في مجتمعات المثليين. يستخدم الموسيقى والرقص والحوار لخلق مساحة آمنة حيث يمكن للناجين والحلفاء مشاركة تجاربهم والتعلم من بعضهم البعض. قامت المسرحية بجولة في جميع أنحاء البلاد وتم الإشادة بها لقدرتها على إثارة المحادثات الصعبة وتعزيز التعاطف.
يقدم المسرح التشاركي عدة مزايا مقارنة بأشكال المسرح التقليدية. أولاً، يسمح لأعضاء الجمهور برؤية أنفسهم ينعكسون في القصص التي يتم سردها. ثانيًا، يعزز التعاطف والتفاهم بين مجموعات مختلفة من الأشخاص الذين قد يكون لديهم اتصال محدود مع بعضهم البعض خارج مساحة الأداء. ثالثًا، يمكّن المشاركين من السيطرة على رواياتهم الخاصة وتشكيلها بالشكل الذي يرونه مناسبًا.أخيرًا، يخلق إحساسًا بالمجتمع حول القيم المشتركة مثل العدالة والتحرير. في الختام، يعد المسرح التشاركي أداة قوية لتضخيم الأصوات الغريبة الهامشية وتعزيز تفاعل الجمهور النقدي. من خلال خلق بيئة آمنة وداعمة لرواية القصص والإبداع التعاوني والحوار، يساهم المسرح التشاركي في فهم أفضل للمنظورات والقضايا المختلفة التي تهيمن على سرد الهوية والتمثيل.
كيف يمكن للمسرح التشاركي تضخيم الأصوات الغريبة الهامشية وتشجيع مشاركة الجمهور في الأنشطة الحاسمة ؟
تم استخدام المسرح كأداة للتغيير الاجتماعي منذ العصور القديمة. يعمل المسرح، مع الممثلين والجماهير، معًا لخلق تجربة تتحدى المفاهيم التقليدية لما هو مقبول وطبيعي في المجتمع. وبهذه الطريقة، يخلق المسرح التشاركي مساحات يمكن للناس فيها التعبير عن أنفسهم بحرية، مع خلق بيئة آمنة لأولئك الذين تم إسكاتهم تاريخيًا بسبب حياتهم الجنسية أو هويتهم الجنسية أو عرقهم.