Logo

ZeroOpposite

Contact Us
Search

EDEBIYATTA METAFORLARIN TUHAF BIR KIMLIĞI TASVIR ETME GÜCÜNÜ ANLAMAK trEN IT FR DE PL PT RU AR CN ES

2 min read Queer

Literatürde, metaforlar genellikle cinsiyet akışkanlığı ve ikili olmayan kimlikler deneyimlerini tanımlamak için kullanılır. Bu metaforlar, okuyucuların queer kimlikle ilişkili karmaşık duyguları, duyguları ve durumları anlamalarına yardımcı olan görsel, dilsel veya sembolik temsiller olabilir. Cinsiyet akışkanlığı için yaygın bir metafor, kozasından çıkan bir kelebek gibi bir durumdan diğerine geçmeyi içeren dönüşümdür. Ann Carson'ın "Autobiography of Red'adlı kitabında Gerion karakteri, hem erkek hem de dişi olarak kendini kabul etme yolculuğunu yansıtan kırmızı bir kuşa dönüşmesini anlatıyor. Bu metaforu kullanarak Carson, geleneksel cinsiyet rollerinden rahatsızlık duyduğunu ve sosyal beklentilerden kurtulma arzusunu aktarıyor. Edebiyattaki dönüşümün bir başka örneği, kahramanın roman boyunca birkaç kez erkekten kadına dönüştüğü Virginia Woolf'un "Orlando'adlı romanında görülebilir. Bu metafor, cinsiyetin akışkan doğasını vurgular ve geleneksel erkeklik ve kadınlık kavramlarına meydan okur. Metaforların queer kimliğin edebi tasvirinde işlev görmesinin bir başka yolu da kılık değiştirme kavramıdır. Kılık değiştirme genellikle kişinin gerçek benliğini gizlemek veya cinsel yönelimini gizlemek için, özellikle de açıkça eşcinsel olmanın tabu olduğu dönemlerde kullanılır. Oscar Wilde'ın Ciddi Olmanın Önemi filminde Jack, homoseksüelliğini açığa vurmamak için Ernest gibi davranır. Bu kılık değiştirmeyi kullanmak, kimliğini gizlice keşfetmesine ve toplumun sevgi ve ilişkiler hakkındaki dar görüşlü görüşleri hakkında yorum yapmasına izin verir. Benzer şekilde, Jeanette Winterson'un Written on the Body (Beden Üzerine Yazılmış) adlı eserinde anlatıcı, öykü boyunca hayvanların ve nesnelerin formları da dahil olmak üzere çeşitli fiziksel biçimler alarak ikili olmayan kimliğini araştırıyor. Bu dönüşümler, herhangi bir kategoriye veya etikete özensiz uydurma deneyimi için bir metafor görevi görür. Dönüşüm ve kılık değiştirme metaforları, cinsiyet ve cinsellik etrafındaki sosyal normlara meydan okumak için de kullanılabilir. Örneğin, Angela Carter'ın "Blood Cell" filminde, Mavi Sakal karakteri, işkence cihazlarıyla gizli odasını keşfettikten sonra karılarını öldürür. Bu cihazları kullanarak, yabancılığın ve cinsiyet akışkanlığının şiddetli bir şekilde bastırılmasını temsil eder. Benzer şekilde, Rita Mae Brown'un "Rubyfruit Jungle'ında Molly, geleneksel kadınlık kavramlarına meydan okuyan tomboyish görünümü nedeniyle yoğun zorbalık yaşar. Bunun gibi metaforik gösterimlerle, yazarlar ikili kategorilerin dışında tanımlayanların karşılaştığı zorlukların farkındalığını artırabilir. Sonuç olarak, dönüşüm ve maskeleme edebi metaforlar queer kimliği ile ilgili karmaşık deneyimleri tasvir önemli bir rol oynamaktadır. Okuyucuların toplumsal beklentilerle mücadele eden karakterlerle empati kurmalarını ve geleneksel erkek/kadın ikilisinin ötesinde çok çeşitli kimlikler sunmalarını sağlar. Bu nedenle, insan deneyiminin çeşitliliğini anlamak ve daha fazla kabul ve katılımı teşvik etmek için güçlü araçlardır.

Dönüşüm ve kılık değiştirme metaforları, garip kimliklerin edebi tasvirlerinde nasıl işliyor?

Dönüşüm ve kılık değiştirme metaforlarıyla garip kimliklerin tasvir edilmesi, literatürde yazarların cinsiyet ve cinselliğin karmaşık doğasını keşfetmelerinin bir yolu olarak görülebilir. Bu semboller, queer kimliklerde var olan akışkanlığı ve belirsizliği temsil eder, okuyucuların yüzeyin ötesini görmelerini ve bu kimliklerin ardındaki daha derin anlamları anlamalarını sağlar.