Nella letteratura le metafore sono spesso utilizzate per descrivere le esperienze di fluidità di genere e identità non banali. Queste metafore possono essere rappresentazioni visive, linguistiche o simboliche che aiutano i lettori a comprendere le emozioni complesse, i sentimenti e le situazioni di una strana identità. Una metafora comune della fluidità di genere è la trasformazione, che implica il passaggio da una condizione all'altra, come una farfalla che esce dal suo bozzolo. Nel libro di Ann Carson, «Autobiography of Red», il personaggio di Guerion descrive la sua trasformazione in un uccello rosso, che riflette il suo viaggio verso l'accettazione di se stesso sia maschio che femmina. Usando questa metafora, Carson trasmette un senso di disagio con i ruoli tradizionali di genere e il desiderio di sfuggire alle aspettative sociali. Un altro esempio di trasformazione nella letteratura si vede nel romanzo di Virginia Wolfe, Orlando, dove il protagonista di tutto il romanzo si trasforma più volte da uomo a donna. Questa metafora sottolinea la natura mutevole del sesso e sfida i concetti tradizionali di virilità e femminilità.
Un altro modo in cui le metafore funzionano in un'immagine letteraria di un'identità strana è il concetto di occultamento. Il travestimento è spesso usato per nascondere il suo vero me o mascherare il suo orientamento sessuale, soprattutto nei periodi in cui essere scoperto gay era un tabù. Nel film di Oscar Wilde «L'importanza di essere seri», per esempio, Jack finge di essere Ernest per evitare di rivelare la sua omosessualità. L'uso di questo travestimento gli permette di esplorare la sua identità in segreto e di commentare la visione ristretta della società sull'amore e le relazioni. Allo stesso modo, in «Scritto sul corpo», Jeanette Winterson narratore esplora la sua identità non banale, assumendo diverse forme fisiche nel corso della storia, comprese forme animali e oggetti. Queste trasformazioni sono una metafora della sua esperienza di non adattarsi attentamente a una categoria o etichetta.
Le metafore di trasformazione e occultamento possono essere utilizzate anche per sfidare le norme sociali legate al sesso e alla sessualità.
Per esempio, nella Camera di Sangue di Angela Carter, il personaggio di Barba Blu uccide le mogli dopo aver scoperto la sua stanza segreta con i dispositivi di tortura. Utilizzando questi dispositivi, si tratta di una violenta repressione della stranezza e della fluidità di genere. Allo stesso modo, nel film «Rubyfruit Jungle» di Rita May Brown, Molly è molto presa in giro dal suo aspetto tomboico, che sfida le concezioni tradizionali della femminilità. Con rappresentazioni metaforiche come queste, gli autori possono aumentare la consapevolezza delle difficoltà di chi si identifica al di fuori delle categorie binarie.
Infine, le metafore letterarie della trasformazione e del travestimento sono fondamentali per rappresentare le esperienze complesse associate all'identità quire. Permettono ai lettori di avere empatia con i personaggi che combattono le aspettative della società e rappresentano una vasta gamma di identità al di fuori del tradizionale binario maschile/femminile. Essi sono quindi strumenti potenti per comprendere la diversità dell'esperienza umana e promuovere una maggiore accettazione e inclusione.
Come funzionano le metafore della trasformazione e del travestimento nell'immagine letteraria di una strana identità?
Immagine di strane identità attraverso metafore di trasformazione e occultamento può essere visto nella letteratura come un modo per gli autori di esplorare la natura complessa del sesso e della sessualità. Questi simboli rappresentano la fluidità e l'ambiguità che esistono nelle identità quir, permettendo ai lettori di vedere fuori dalla superficie e comprendere i valori più profondi dietro queste identità.