Mainstream Queer Music
Mainstream Queer Music é uma música criada por pessoas que se identificam como lésbicas, gays, bissexuais, transexuais, não-sexuais, pensionários, intersexuais, assexuais, demissexuais, polissexuais, omnisuais, sertanejos, quires, perguntas ou qualquer combinação delas. Esta música desafia as expectativas heteronormativas ao explorar temas relacionados com gênero, sexualidade e identidade que muitas vezes são tabulados ou ignorados na cultura mainstream.
Por exemplo, a canção «Born This Way», de Lady Gaga, celebra a personalidade e a aceitação de si mesma, enquanto o texto «Rain on Me», de Lady Gaga e Ariana Grande, expressa a necessidade de ligação emocional, independentemente da aparência física. O Mainstream Queer Music também é notável por sua representação de vários corpos e experiências; artistas como Sam Smith e Janelle Monae discutiram abertamente a sua própria luta contra a imagem corporal e as expectativas da sociedade. Ao criar canções sobre esses problemas, eles desafiam a ideia de que as pessoas LGBT + devem se adequar a certos padrões de beleza ou comportamento.
Música de queer subcultural
Música de queer subcultural se refere a gêneros underground, como punk rock, riot grrrl e música de dança eletrônica (EDM), originados em movimentos contraculturais nos anos 1970 e 80. Estes músicos consideraram a estranheza como uma forma de resistência à ordem social dominante e usaram a música para expressar a sua identidade e experiência. Por exemplo, a banda Pansy Divisão cantou sobre sexo gay e relacionamentos de modo que fosse corajoso e nápoles, enquanto o movimento Riot Grrrl enfatizou o feminismo e a solidariedade entre as mulheres de todas as orientações. Hoje, artistas EDM, como Madonna e Miley Cyrus, continuam a abrir limites com discursos e imagens provocantes, desafiando o público a redefinir papéis tradicionais de gênero e normas sexuais.
Os efeitos sobre a percepção pública
Tanto o mainstream quanto a música queer subcultural tiveram um impacto significativo sobre a percepção pública. Eles ajudam a normalizar a identidade dos LGBT +, mostrando que ela existe fora de estereótipos e caricaturas, oferecendo exemplos a seguir para jovens que podem não se ver representados noutros lugares. À medida que o reconhecimento cresce, mais artistas saem e usam suas plataformas para defender a igualdade e a inclusão.
Por exemplo, o vídeo Lil Nas X «Old Town Road» apresenta drag queen e outros artistas queer, o que enfatiza a diversidade dentro da comunidade. Ao criar espaço para uma variedade de vozes e histórias, estes artistas desafiam a heteronormatividade e ampliam a nossa compreensão do que significa ser humano.
Como é que a música queer e a cultura pop e subcultural desafiam a heteronormatividade e afetam a percepção pública ao longo do tempo?
A música quir e a cultura pop têm desafiado a heteronormatividade durante décadas, oferecendo conceitos alternativos de sexualidade e gênero que se afastam das normas tradicionais. Demonstrando uma variedade de experiências LGBT + através de letras, moda e performance, artistas queer ajudaram a mudar a percepção pública do que significa ser gay, lésbica, bissexual, transexual ou não.