Mainstream Queer Music
Mainstream Queer Musicは、レズビアン、ゲイ、バイセクシュアル、トランスジェンダー、非バイナリ、パンセクシュアル、インターセックス、無性愛、ポリセクシュアル、オムニセクシャル、性的グレー、クィア、または任意の組み合わせとして識別する人々によって作成された音楽を指しますそのようにしてください。この音楽は、ジェンダー、セクシュアリティ、アイデンティティに関連するテーマを探求することによって、異常な期待に挑戦します。
例えば、レディー・ガガの「Born This Way」は個性と自己受容を祝い、レディー・ガガとアリアナ・グランデの「Rain on Me」の歌詞は、肉体的な外見に関係なく感情的なつながりの必要性を表現している。メインストリームのQueer Musicは、多様な身体と経験の発表でも有名です。Sam SmithやJanelle Monáeなどのアーティストは、ボディイメージと社会的期待との闘いについて公然と議論しました。これらの問題について曲を作ることで、LGBTQ+の人々は美しさや行動の特定の基準を満たすべきであるという考えに挑戦します。
サブカルチュラル・クィア・ミュージック
サブカルチュラル・クィア・ミュージックとは、1970年代から80年代にかけてのカウンターカルチュラル・ムーブメントから生まれたパンク・ロック、ライオット・グラール、エレクトロニック・ダンス・ミュージック（EDM）などのアンダーグラウンド・ジャンルを指す。これらの音楽家は、支配的な社会秩序への抵抗の一形態として奇妙さを受け入れ、彼らのアイデンティティと経験を表現するために音楽を使用しました。例えば、パンジー部門はゲイの性別や関係について大胆かつ無礼な方法で歌いましたが、Riot Grrrl運動はすべてのオリエンテーションの女性の間でフェミニズムと連帯を強調しました。今日、マドンナやマイリー・サイラスのようなEDMアーティストは、挑発的なパフォーマンスとイメージで境界を押し広げ、伝統的なジェンダーの役割と性的規範を再考するために観客に挑戦し続けています。
公共の知覚への影響
主流とサブカルチュラルの両方の音楽は、時間の経過とともに公共の知覚に大きな影響を与えました。彼らは、LGBTQ+のアイデンティティを正規化するのに役立ちます。LGBTQ+は、ステレオタイプや似顔絵の外に存在することを示し、自分自身が他の場所で表現されているのを見ることができない若者にロールモデルを提供します。認知度が高まるにつれて、より多くのアーティストが出てきて、彼らのプラットフォームを使って平等と包摂を提唱しています。
例えば、Lil Nas Xの「Old Town Road」ビデオでは、ドラッグクイーンや他のクイアアーティストが特徴で、コミュニティ内の多様性を強調しています。多様な声と物語の空間を創造することで、それらのアーティストは異常に挑戦し、それが人間であることの意味についての理解を広げています。
メインストリームとサブカルチャークィア音楽とポップカルチャーはどのように異常に挑戦し、時間の経過とともに世間の認識に影響を与えますか？
クィアの音楽とポップカルチャーは、伝統的な規範から脱却するセクシュアリティとジェンダーの代替表現を提供し、数十年にわたって異常に挑戦してきました。歌詞、ファッション、パフォーマンスアートを通じて多様なLGBTQ+の経験を紹介することで、クイアアーティストは、ゲイ、レズビアン、バイセクシュアル、トランスジェンダー、またはバイナリであることの意味について国民の認識を変えるのに役立ちました。