À medida que os jogos de vídeo continuam a desenvolver-se e expandir-se, também cresce o seu potencial para apresentar diferentes personalidades e experiências. Um aspecto disso é a crescente presença de personagens e narrativas LGBT + em jogos que podem oferecer aos jogadores novas visões sobre gênero e sexualidade que podem ser desconhecidos por ele. Estes conceitos também podem desafiar as normas tradicionais e encorajar uma maior aceitação das identidades não criminais.
No entanto, é importante que os gamdiseiners considerem como eles representam a estranheza em seu trabalho para evitar a perpetuação de estereótipos nocivos ou o aumento da heteronormatividade. Isso significa criar personagens que não são apenas Tóquio ou «melhores amigos gays», e garantir que suas histórias sejam nubladas e plausíveis. Isso também significa que é preciso evitar a fetichização ou sensacionalização de queer-tokeboot para o valor de choque. Ao desenvolver narrativas inclusivas em seus jogos, os desenvolvedores podem criar mundos mais ricos que reflitam a diversidade da vida real, ao mesmo tempo que ajudam os jogadores a entender melhor o que significa ser diferentes deles mesmos.
Uma das formas que os videogames podem ajudar os jogadores a compreender a estranheza é dar oportunidades de compaixão e pesquisa.
Por exemplo, alguns jogos apresentam promotores com diferentes tipos de background e identidade, permitindo que os jogadores possam ver o mundo com os olhos e experimentar a sua luta a partir dos primeiros tempos. Este tipo de história pode ajudar a normalizar a atração do mesmo sexo e desafiar a visão preconceituosa de como é a intimidade fora dos limites do cisgender direto. Eles também podem dar uma ideia dos problemas enfrentados por pessoas que se identificam como trans ou não, o que pode ser particularmente relevante, dada a falta de representação que esses grupos tradicionalmente recebem nos meios de comunicação.
No entanto, os gamedisainers devem abordar essa responsabilidade com cuidado, equilibrando a autenticidade com respeito às comunidades que representam. Isso significa uma colaboração estreita com consultores e pesquisadores para garantir que suas imagens são precisas e sensíveis, e evitar trilhas nocivas, tais como tipos estereótipos de personagens ou conteúdo excessivamente sexualizado. Isso também significa reconhecer que não existe uma maneira correta de apresentar a estranheza nos jogos - cada personalidade é única e merece uma consideração reflexiva.
Em última análise, este processo requer abertura, humildade e disposição para ouvir as críticas e críticas das comunidades marginalizadas.
Em última instância, a estranha representação nos jogos de vídeo pode enriquecer a nossa compreensão de gênero e sexualidade, ao mesmo tempo que afasta as normas nocivas. Mas os desenvolvedores devem criar narrativas que justifiquem este trabalho importante, priorizando a inclusão sobre a sensacionalidade e a honestidade antes da localização. Fazendo isso, podemos construir um futuro mais justo, onde todos os jogadores se sentem visíveis e representados nos jogos que jogam.
Como a representação de queer nos jogos de vídeo afeta a compreensão do sexo e da sexualidade pelos jogadores, e quais são as responsabilidades dos gamers no desenvolvimento de narrativas inclusivas?
No contexto dos videogames, a representação de queer refere-se à inclusão de personagens que se identificam como LGBT +, tais como lésbicas, gays, bissexuais, transexuais, quir ou personalidades não-sexuais. A representação quir tornou-se cada vez mais comum nos últimos anos, com muitos videogames populares com protagonistas e personagens de segundo plano sob este termo sombrio.