Focus on Storytelling
Muitas páginas espelhadas de fotos no 40 Magazine foram criadas como narrativas visuais, contando histórias de intimidade, vulnerabilidade ou desejo, esta abordagem da narrativa é diferente das revistas que priorizam as imagens individuais, incluindo histórias em seus efeitos visuais, a revista sugere que os leitores participem emocionalmente e intelectualmente, melhorando a experiência geral.
O objetivo é fornecer uma explicação abrangente e detalhada de como a ênfase de uma revista na narrativa o diferencia dos outros em seu gênero e por que essa abordagem é respondida pelo público. Para chegar a este ponto, vamos começar por estudar o que faz uma boa história e como pode ser incluído na fotografia.
As histórias foram usadas ao longo da história humana para transmitir ideias, entretenimento, aprendizagem e conexão. Normalmente, eles têm estrutura de início, meio e fim e incluem caracteres, configurações, conflitos e resolução. Na fotografia, a captura desses elementos pode criar uma resposta emocional poderosa no público, arrastando-os para a temática e criando uma conexão mais profunda.
Por exemplo, uma série de fotos de um casal em férias pode contar uma história de romance e aventura, enquanto imagens de uma mulher sozinha em uma sala escura podem transmitir solidão e solidão. O importante é encontrar formas de usar composição, iluminação e outras técnicas para provocar certas emoções e atrair o espectador para o mundo representado.
Em «40 Magazine», a narrativa muitas vezes toma a forma de páginas espelhadas temáticas que exploram certos temas ou experiências. Uma edição recente mostrava a página «Encontros misteriosos», em que modelos interagem inesperadamente, despertando curiosidade e intriga. A outra edição foi dedicada à intimidade e mostrou casais ocupados em momentos delicados, transmitindo um sentimento de intimidade e confiança. Esse foco na narrativa ajuda os leitores a se sentirem conectados com os objetos e a investir em suas histórias.
A narrativa também pode incluir várias imagens captadas ao longo do tempo, o que permite uma narrativa mais complexa. Um ensaio fotográfico sobre um homem que luta contra a dependência pode mostrá-los em diferentes estágios de recuperação, revelando sua jornada e crescimento. Da mesma forma, uma sequência de retratos da família ao longo dos anos pode ilustrar mudanças e transformações. Usando esta abordagem, revistas como 40 podem criar uma experiência mais intensa e atraente para o público.
É claro que a narrativa requer um planejamento e execução cuidadosos. Os fotógrafos devem considerar como cada imagem se relaciona com os outros na série e como eles trabalham juntos para criar tensão, retirá-la e tirar uma conclusão satisfatória. Os editores devem selecionar as imagens que se encaixam no tema comum e organizá-las logicamente. E o público deve ser capaz de acompanhar a narrativa e compreender o seu significado sem se distrair com detalhes ou elementos confusos.
Em geral, focar na narrativa é uma maneira eficaz para as fotos se destacarem e contatarem o público. Permite-lhes transmitir emoções e ideias de formas poderosas e nubladas, criando uma conexão mais profunda entre as fotos e o público. Assim, esperamos que, no futuro, mais revistas adotem esta abordagem, continuando a expandir fronteiras e explorar novas possibilidades de comunicação visual.