O conceito de gel colorido e jogo de sombras não é novo. Existe há décadas, mas a sua eficácia é inegável. Na indústria fotográfica, estas técnicas tornaram-se necessárias para criar imagens incríveis que transmitem uma grande variedade de emoções. Este artigo descreve como os fotógrafos podem experimentar suas configurações de iluminação para obter resultados exclusivos e adicionar um toque artístico a qualquer filmagem.
Para começar, vamos definir o que significa o termo «gel». As luzes de neon são tubos cheios de gás que produzem luz visível quando a corrente elétrica passa por elas. Estes gases emitem cores diferentes, dependendo da composição química dentro deles. Fotógrafos costumam usar gel colorido para alterar a temperatura de cores das fontes de luz existentes, como flashes de estúdio, lâmpadas de tungstênio e até luz do dia. Gel são diferentes formas e tamanhos; eles são fixados de forma magnética ou usando fita para instalar diferentes fixações. Os mais comuns incluem CTO/CTB (filtros de correção), que adicionam calor ou frescor à luz branca, respectivamente, e folhas de gelado Rossoe, que permitem aos fotógrafos criar cores personalizadas, como azul ou verde.
A reprodução de sombras inclui o controle de posição e direção de fontes de luz para soltar sombras em objetos ou fundos. A reprodução de sombras adiciona profundidade e dimensão às fotos, definindo bordas e contornos, selecionando texturas e enfatizando detalhes. Manipulando as sombras, os fotógrafos podem controlar o humor das suas sessões de fotos e informar ao público mensagens ou sentimentos específicos.
Por exemplo, uma fonte de luz com bordas rígidas que remove uma sombra afiada transmite força e autoridade, enquanto uma luz mais suave cria uma atmosfera mais íntima.
Os fotógrafos também podem experimentar técnicas criativas de iluminação, tais como realce, realce, silhueta, reboco de superfícies refletoras ou dispersão de luz através do tecido. A iluminação cria um efeito essencial quando o objeto é iluminado atrás, fazendo com que ele pareça flutuar sobre o seu fundo. A iluminação lateral oferece um contraste acentuado, colocando a luz-chave em um lado do objeto, criando sombras profundas no outro. As silhuetas são deslumbrantes porque só enfatizam o contorno de uma pessoa ou objeto num fundo escuro. As luzes saltadas atenuam a luz severa e dão brilho aos objetos sem adicionar manchas brilhantes. Por fim, a difusão espalha a luz de forma uniforme em todo o palco, oferecendo uma aparência suave perfeita para retratos ou fotos de fashion.
Para terminar, experimentos com o neon, gels coloridos e reprodução de sombras elevarão significativamente qualquer projeto fotográfico. Estas técnicas permitem que os artistas criem efeitos visuais únicos que transmitem emoções que causam humor e chamam a atenção para elementos específicos na sua obra. Com a prática, estas ferramentas tornam-se uma segunda natureza e ajudam os fotógrafos a obter os resultados desejados de forma rápida e eficaz.