Muzyki są popularną formą rozrywki od wieków, ale również pełnią ważną funkcję społeczną. Mogą rzucać wyzwanie normom społecznym, badać tematy tabu i reprezentować różne tożsamości poprzez pieśń i taniec. Ten artykuł skupi się na tym, jak muzycy postrzegają tożsamość seksualną, płeć i pragnienie w wykonaniu.
Seksualność jest często reprezentowana w muzykach poprzez teksty, które badają takie tematy jak miłość, przyciąganie, pożądanie i intymność.
Na przykład w musicalu "Rent' znajduje się gejowska para, która spotyka się z dyskryminacją ze względu na swoją orientację seksualną. Postać Angel mówi: „Jestem tylko biednym chłopakiem z Południowego Bronksu walczącym o to, by zakończyć spotkanie/sprzedaję swoje ciało, aby przetrwać", podkreślając wyzwania, jakie stoją przed ludźmi LGBTQ +. W „Hedwig and the Angry Inch" transgenderowy bohater Hedwig śpiewa o swoich zmaganiach z osobowością i pragnieniem, w tym o linii „Kiedy czujesz, że nie ma nic do stracenia, czasami czuje się jakby nie było wyjścia".
Płynność płci to kolejny temat powszechnie badany w teatrze muzycznym. Postacie mogą ubierać się lub działać poza tradycyjnymi rolami płci, zacierając linie między męskimi i kobiecymi cechami.
Na przykład w „The Music Man", Marian Paru nosi spodnie zamiast spódnic, podczas gdy w „Kinky Boots", przeciągnij królową Charlie Price stawia przed oczekiwaniami społeczeństwa co to znaczy być mężczyzną.
Pragnienie jest kluczowym elementem wielu występów muzycznych, czy to romantycznych czy seksualnych Na „A Chorus Line", tancerze śpiewają o swoich nadziejach na miłość i połączenie: „Co słyszę, kiedy tańczę, chcę się podzielić/I dać komuś innemu/Kogoś specjalnego, kto się troszczy!" Podobnie, „Dreamgirls" charakteryzuje postaci, które szukają sławy i sukcesu, ale ostatecznie znaleźć szczęście poprzez osobiste relacje.
Musicals oferuje unikalną platformę do poruszania tych trudnych tematów, ponieważ umożliwiają publiczności emocjonalne łączenie się z postaciami i ich doświadczeniami. Mogą wyzwać normy społeczne, inspirować empatię i inspirować zmiany. Prezentując różne tożsamości na scenie, muzyki przyczyniają się do bardziej integracyjnego i sprawiedliwego świata.
W jaki sposób muzyki odpowiadają za tożsamość seksualną, płeć i pożądanie w wykonaniu?
Muzyki są od dawna wykorzystywane jako sposób dla odbiorców do badania ich tożsamości osobistych poprzez historie postaci na scenie, a te opowieści często obejmują badania płci, płci i relacji. Muzyki często przedstawiają złożone relacje między ludźmi różnych płci i orientacji seksualnych, w tym postaci, które utożsamiają się z transseksualistą, nie-binarnym, gejowskim, lesbijskim, biseksualnym lub prostym.