literatura Queer jest gatunkiem, który stale rośnie od końca XX wieku i nadal ewoluuje. Obejmuje on opowieści o nieheteroseksualnych tożsamościach i doświadczeniach opowiadanych z różnych perspektyw. Niektóre przykłady to literatura transseksualna, fikcja gejowska, romans lesbijski i biseksualne opowiadanie. Każdego roku jest coraz więcej osiągnięć w sposobie prezentacji tych prac czytelnikom. Jedną z takich innowacji jest ekspansja formy narracyjnej, składni, czasowości i reprezentacji wielości. Ten esej zbada, jak to się stało.
Najwcześniejsze formy literatury queer zostały napisane w XIX wieku, kiedy w dużej mierze tabu było otwarcie LGBTQ +. Książki te często zawierały tajemnicze romanse między parami tej samej płci, ale nie omawiały ich wprost. Skupili się również na postaciach, które zmagały się ze swoimi osobowościami i próbowały je ukryć. Chociaż takie podejście było wówczas rewolucyjne, ograniczało to sposób twórczego wyrażania się przez autorów. Jednak w ostatnich dziesięcioleciach pisarze zaczęli eksperymentować z różnymi stylami.
Przykładem autora używającego nowych struktur narracyjnych jest Eileen Miles. W swojej powieści „Cool for You", czterech narratorów opowiada osobne historie o ich życiu jako artystów mieszkających w Nowym Jorku. Historie postaci przecinają się w punktach, co pozwala czytelnikowi zobaczyć wiele stron pojedynczego zdarzenia lub postaci. Korzystanie z wielu perspektyw pierwszej osoby tworzy poczucie intymności, jakbyśmy byli wewnątrz głowy każdej osoby.
Innym pisarzem pchającym granice tradycyjnych formatów jest Chris Kraus. Jej powieść „Kocham Dicka" zawiera kilka rozdziałów, które przełączają się między wpisami dziennika, mailami i innymi dokumentami bez żadnego wyjaśnienia lub przejścia. Dostaje się wrażenie, że czytelnik przesiądzie przez czyjeś życie zamiast podążać za standardową strukturą fabuły.
Niektórzy autorzy skupiają się również na badaniu nieliniowych linii czasowych w swojej pracy. Film Sarah Shulman „Szczur Bohemia" opowiada, jak kilku młodych ludzi w ciągu dwudziestu lat poruszało się po kryzysie AIDS w latach osiemdziesiątych i dziewięćdziesiątych. Skacze w czasie i z powrotem, aby czytelnicy mogli zobaczyć, jak postacie rosną i zmieniają się w całej historii. Styl ten wymaga większego wysiłku zarówno od autora, jak i czytelnika, ponieważ nie jest zgodny z porządkiem chronologicznym jak większość powieści.
Pozwala nam jednak lepiej zrozumieć relację, ponieważ dostrzegamy we wszystkich jej aspektach, a nie tylko jedną chwilę w czasie.
Wreszcie wielu pisarzy queer stara się przedstawiać różne tożsamości w swoich książkach. Chelsea Martin „Mimo, że mieszkam tutaj" jest ustawiona w fikcyjnym mieście, gdzie każdy ma różne orientacje seksualne i wyrazy płci. Reprezentuje całą społeczność pełną różnego rodzaju ludzi o unikalnym pochodzeniu i osobowości. Czytelnik doświadcza, jak to jest żyć tam na własną rękę, doświadczając tego przez oczy tych postaci.
Innowacje te pozwalają pisarzom badać tematy związane z queerness z nowych kątów, a jednocześnie dają czytelnikom więcej wglądu w to, jak ludzie LGBTQ + żyją codziennie. Pomagają też tworzyć empatię dla tych, którzy mogli nigdy nie zrozumieć pewnej walki przed czytaniem takich tekstów. W przyszłości tendencja ta prawdopodobnie utrzyma się wraz z rozwojem technologii i autorzy znajdą nowe sposoby interakcji z publicznością.
Jakie innowacje w literaturze queer rozszerzają formę narracyjną, składnię, czasowość i reprezentację mnogości?
Literatura queer od dziesięcioleci poszerza swoje formy narracyjne, składnię, czasowość i reprezentacje mnogości. Jedną z takich innowacji jest przyjęcie nieliniowych narracji, które umożliwiają czytelnikom dostęp do różnych perspektyw tego samego wydarzenia lub charakteru w tym samym czasie.