Androgyny odnosi się do cech fizycznych, które łączą zarówno męskie i żeńskie cechy, podczas gdy androginy w sztuce mogą być przedstawiane poprzez obrazy lub symbole, które powodują niejednoznaczność między męskimi i żeńskimi cechami. W sztuce chrześcijańskiej figury androgynatyczne są od wczesnych czasów używane jako reprezentacje doskonałości i mocy stwórczej Boga, ale mogą również służyć jako przykłady płynności tożsamości płci. Osoby queer mogą postrzegać te obrazy jako twierdzenia o własnej tożsamości, ponieważ kwestionują sztywne binarne między męskością a kobiecością.
Niektórzy artyści krytykują takie wyobrażenia za wzmocnienie tradycyjnej heteronormatyczności, co sugeruje, że płeć nie istnieje.
Biblia wspomina o istnieniu międzyseksualistów (hermafrodytów) i odnosi się do nich za pomocą terminów takich jak „mężczyzna" i „kobieta". Księga Rodzaju mówi, że Bóg stworzył ludzi „na swój obraz", czyli nie ma żadnej doskonałej formy ludzkości. Androgini pojawia się w wielu biblijnych opowieściach, w tym stworzeniu Adama i Ewy oraz przemienieniu Jezusa Chrystusa. Niektórzy religijni uczeni interpretują te obrazy jako odzwierciedlające sposób, w jaki Bóg widzi wszystkich ludzi bez względu na ich płeć biologiczną, a inni twierdzą, że świadczy to o tym, iż Bóg w ogóle nie interesuje się seksualnością.
W średniowiecznej sztuce chrześcijańskiej, androgyny były często przedstawiane poprzez przedstawienia aniołów o męskich i kobiecych atrybutach, postrzeganych jako posłańcy z nieba. Symbolika ta pozwoliła dziwnym osobowościom utożsamiać się z Boskimi istotami, które kwestionowały normy społeczne. Renesansowi artyści przedstawiali również androgynalnych świętych, takich jak święty Sebastian i Santa Lucia, jako symbole transcendencji i duchowego związku. W czasach reformacji protestanccy reformatorzy potępiali takie obrazy jak bałwochwalstwo katolickie, ale purytańscy pisarze wykorzystywali je do krytykowania ról płci i promowania równości kobiet i mężczyzn.
Obecnie w sztuce chrześcijańskiej nadal pojawiają się postacie androgynatyczne, zwłaszcza w twórczości artystów LGBTQ +, którzy starają się zakwestionować tradycyjne pojęcia męskości i kobiecości. Niektórzy konserwatywni chrześcijanie krytykują te dzieła za propagowanie niemoralności lub bluźnierstwa. Niemniej jednak obecność androgynatycznej wyobraźni w sztuce religijnej może pocieszyć dziwnych ludzi poprzez potwierdzenie ich tożsamości jako stworzonych przez Boga kreacji godnych miłości i akceptacji.
Jaka jest rola androgynologicznego obrazu w sztuce religijnej dla twierdzenia queer tożsamości duchowej?
Rola androgynatywnego obrazu w sztuce religijnej, aby potwierdzić dziwną tożsamość duchową, polega na umożliwieniu ludziom zobaczenia siebie w sposób, który celebruje ich unikalną tożsamość, a także jest związany z czymś większym niż oni sami. Androgynous obraz może być potężnym narzędziem dla queer ludzi, którzy mogą być niewygodne widząc obrazy par heteroseksualnych w kontekstach religijnych ze względu na piętno kulturowe lub uraz osobisty związane z normami płci.