視覚表現とは、言葉を使わずに、アイデア、概念、または感情を視覚的に伝える画像、記号、記号、またはその他の形式です。ビジュアルアイコンは、性同一性や性的指向など、さまざまな社会問題についてのメッセージを伝えるために使用されます。これらのビジュアルアイコンは、長年にわたり異常に挑戦する上で重要な役割を果たしてきました。この記事では、LGBTQ+の人々がどのようにビジュアルアイコンを使用して異常な文化的物語に挑戦したかについて説明します。
異性愛は何世紀にもわたって通常の性的指向と見なされ、社会規範を支配してきました。その結果、LGBTQ+個人は多くの点で疎外され、差別されてきました。視覚アイコンの使用は、彼らがそのような抑圧に抵抗し、より有意義な方法で自分自身を表現するのを助けました。Heteronormativity Resistanceのビジュアルアイコン
レインボーフラグは、LGBTQ+コミュニティを表す最初のシンボルの1つでした。1978年にサンフランシスコで行われたプライドパレードの際にギルバート・ベイカーによってデザインされた。この旗は、LGBTQ+コミュニティ内の性別と性的指向の多様性を表す6つのストライプで構成されています。旗の色は、生命のための赤、癒しのためのオレンジ、太陽の光のための黄色、自然のための緑、調和のための青、精神のための紫という頭字語の各文字を表しています。もう一つの人気のアイコンはピンクの三角形です。ナチス・ドイツでは、同性愛者の男性はピンクの三角形を着用することが求められていました。
しかし、後にシンボルが返され、抵抗の兆候として再利用されました。今日では、世界中のLGBTQ+の人々の連帯を表しています。
ユニコーンは異常度に対抗するために使用された別のアイコンです。これは西洋文化の長い歴史を持つ神話の生き物です。ユニコーンはしばしば性別や出生率に関連しており、クィアのアイデンティティを完璧に表現している。ユニコーンは、タトゥー、アートワーク、文学にも使用され、伝統的なジェンダーの役割に挑戦しています。
複雑な物語における視覚的なアイコン
視覚的なアイコンは、ジェンダーと性的指向の支配的な文化的物語に挑戦するのに役立ってきました。
例えば、同性カップルが手を握ったり、キスをしたりするイメージは、広告やメディアでより一般的になってきています。これらのビジュアルイメージは、同性関係を正常化し、それらが他の関係と類似していることを示すのに役立ちます。
クィアのアーティストはまた、ジェンダー表現についての異常な仮定を損なうために視覚的なイメージを使用してきました。彼らは性別の流動性を探求し、社会規範を混乱させるためにドラッグパフォーマンス、メイク、衣装を使用しています。ドラッグクイーンとキングは劇場を使用して境界を押し広げ、性別の役割に関するステレオタイプを破ります。
結論として、ビジュアルアイコンは異常な文化的物語に対してLGBTQ+コミュニティを動員する上で重要な役割を果たしてきました。これらのシンボルを使用することで、LGBTQ+の人々は創造的に自分自身を表現し、抑圧に抵抗することができます。
LGBTビジュアルアイコグラフィーは、異常な文化的物語に対抗するためにどのように動員されましたか？
LGBTの人々は、視覚的な図像を、彼らを疎外する異常な文化的物語に抵抗する手段として使用してきました。このレジスタンスは、大衆文化における既存のシンボルやイメージの適用と転換、支配的なイデオロギーに挑戦する新しいものの作成など、多くの形態をとります。例えば、1978年にギルバート・ベイカーがゲイの誇りと連帯の象徴として作成した「レインボーフラッグ」です。