「アイロニー」という言葉は、予想されるか意図されているかの反対である意図しない結果を表すためによく使用されます。芸術の文脈において、これは作家の作品に対する意図と観客がそれをどのように受け入れるかにギャップがあることを意味します。
しかしながら、この概念はどのようにクィア・アートの実践に応用できるのでしょうか？この質問に答えるためには、「queer」とは何かを考慮する必要があります。奇妙とは、伝統的な規範に挑戦する不適切な性的アイデンティティと性的指向を指します。それはLGBTQ+として識別する人だけでなく、男性性と女性性のバイナリカテゴリにきちんと収まらない人を含みます。また、一夫多妻制や結婚など、厳密に異常な慣行を遵守しない人々を対象としています。クィアのアーティストは、映画、ビジュアルアート、文学、音楽、パフォーマンスなど、さまざまな手段でこれらのテーマを探求する作品を作成できます。彼らがこれを行う方法は、個人的な経験や視点に依存しますが、通常、関係、性別、愛、パワーダイナミクス、およびジェンダーやセクシュアリティに関連する他のトピックに関する社会の期待に挑戦することが含まれます。
例えば、結婚式の服を着ている間に2人の男性がキスをしていることを示す絵画、または演劇はポリアモリーに従事するキャラクターを特徴とするかもしれません。両方のシナリオは、一般的に異性愛者のカップルと一夫多妻制を好む主流文化の驚きのために強い反応を引き出す可能性があります。こうした慣習を皮肉にも打ち破ることで、クィア・クリエイターは社会の偏りを強調し、しばしば疎外されている人々に声をかける。
また、一見矛盾しているように見える要素を見せることで意図的に皮肉を使う作品もあるかもしれませんが、詳しく調べてみると、性同一性/表現や性欲/行動に関するより深い意味を明らかにします。例えば「、私は彼を望んでいるが、彼は私を望んでいないが、彼は私も望んでいない」などのセリフが含まれている場合があります。このあいまいさは、読者の期待の間に矛盾を生じさせ、さまざまなグループの人々の間の親密さと欲望に関連する複雑さに注意を引くのに役立ちます。
最終的には、queer artで使用される皮肉なテクニックは、性別、ロマンス、家族構造に関する社会規範やアイデアに思慮深い反射を引き起こす可能性があり、視聴者/リスナーが人格が他者との相互作用をどのように形成するかについて洞察を得ることができます。
アイロニーはクィア・アートの実践の中でどのように哲学的に行動しますか？
Ironyは、様々なジャンルの芸術家が風刺やユーモアを生み出すために使用する文学装置です。クィア・アートの実践では、皮肉は社会規範に挑戦し、社会でしばしば抑制される代替アイデンティティを探求するために使用することができます。アイロニーは、クィア・アーティストが伝統的な期待を覆し、新しい世界観を生み出すことを可能にします。また、ジェンダー、セクシュアリティ、アイデンティティなどの問題について独自の見解を表明することもできます。