20世紀は、LGBTQ+問題の分野を含む、世界中の女性の権利運動のための重要な変化の時代でした。不思議な人が増えるにつれ、社会規範に挑戦しながらコミュニケーションをとるための書くことでアイデンティティを探求する方法が必要になりました。これを実現する一つの方法は、視認性、欲望、政治批判を交渉するために様々な物語的手法を用いたレズビアンフィクションを作成することであった。
そのような方法の1つは、比喩と象徴の使用でした。多くの作家は、微妙で強力な方法で同性愛を記述するためにこれらのツールを使用しました。Virginia Woolfの「Orlando」はキャラクターの性転換を使用してアイデンティティの流動性を表し、Radcliffe Hallの「Well of Loneliness」は宗教的イメージを使用して、出てくる精神的な旅について話し合っています。
もう一つの重要なデバイスは、歴史的文脈の使用でした。レズビアンの著者たちは、同性愛が違法であったり汚名を付けられたりした時期に物語を確立することが多く、現在の出来事について明示的に名前を付けることなくコメントすることができた。これにより、読者はキャラクターと闘いをつなぎ、それ以降の社会の行方を知ることができました。多くの著者は彼らの作品で欲望のトピックを探求してきました。彼らは同性カップルの物理的および感情的なニーズについて書き、ロマンスがどのように見えるべきかの異常な期待に挑戦しました。セックスシーンが一般的だったパルプ・フィクションでは特にそうでした。
ジュナ・バーンズのナイトフォレストのようなさらに深刻な作品は、女性の親密さを描くためにエロ言語を使用しました。
いくつかのレズビアン作家は、直接政治問題に取り組んできました。彼らは伝統的な権力力学と家父長制度を批判し、クィアの人々を抑圧する方法を強調した。これは、ドロシー・アリソンの「カロライナのマザー・ファッカー」のような寓話や、アドリエンヌ・リッチの詩に見られるような過度の活動家の登場人物によって行うことができる。
20世紀のレズビアン文学は、比喩から象徴主義、歴史的文脈、セクシュアリティ、政治に至るまで、そのテーマやテーマを探求するために多くの物語的手法を用いた。これらの作品は、疎外されたコミュニティに声を与えるだけでなく、LGBTQ+の問題に関する一般的な議論を形作るのにも役立ちました。
20世紀のレズビアン文学はどのように物語的手法を用いて、視認性、欲望、政治批判を議論したのでしょうか。
20世紀を通じて、レズビアン文学は、可視性、欲望、政治的批判を議論するための手段として使用されました。この時代の作家は、ジェンダーの役割やセクシュアリティに関する伝統的な慣習や期待に挑戦する様々な物語的手法を通して、彼らの経験や視点を表現することができました。これらの方法の中には、特徴付け、視点、象徴性、比喩などが含まれていた。