Le vingtième siècle a été une période de changements importants pour les mouvements de défense des droits des femmes dans le monde entier, y compris dans le domaine des questions LGBTQ +. Comme de plus en plus de gens sortaient bizarres, ils avaient besoin de moyens d'explorer leur identité à travers une lettre qui leur permettait de communiquer les uns avec les autres tout en défiant les normes sociales. L'un des moyens d'y parvenir a été de créer une fiction lesbienne qui a utilisé diverses méthodes narratives pour négocier la visibilité, le désir et la critique politique.
L'une de ces méthodes était l'utilisation de la métaphore et du symbolisme. De nombreux écrivains ont utilisé ces outils pour décrire l'amour homosexuel d'une manière à la fois subtile et forte.
« Orlando » de Virginia Wolfe utilise la transition entre les sexes du personnage pour représenter la fluidité de l'identité, tandis que « Le puits de la solitude » de Radcliffe Hall utilise des images religieuses pour discuter du voyage spirituel de kaming-out.
Une autre technique importante a été l'utilisation du contexte historique. Les auteurs lesbiennes établissent souvent leurs histoires dans des périodes où l'homosexualité était illégale ou stigmatisée, ce qui leur permet de commenter l'actualité sans les nommer explicitement. Cela a permis aux lecteurs de contacter les personnages et leurs luttes, et de voir jusqu'où la société est allée depuis.
De nombreux auteurs ont étudié le thème du désir dans leurs travaux. Ils ont écrit sur les besoins physiques et émotionnels des couples de même sexe, défiant les attentes hétéronormatives de ce à quoi le romantisme devrait ressembler. C'était particulièrement vrai dans le crime, où les scènes sexuelles étaient courantes.
Des œuvres encore plus sérieuses, comme « La forêt de nuit » de June Barnes, utilisaient un langage érotique pour représenter la proximité entre les femmes.
Certains écrivains lesbiennes se sont adressés directement aux questions politiques. Ils ont critiqué la dynamique traditionnelle du pouvoir et les systèmes patriarcaux, soulignant la façon dont ils oppriment les queers. Cela peut être fait à l'aide d'une allégorie, par exemple dans le film de Dorothy Allison « L'enfoiré de Caroline », ou à l'aide de personnages ouvertement militants comme ceux que l'on trouve dans la poésie d'Adrienne Rich.
La littérature lesbienne du XXe siècle a utilisé un certain nombre de méthodes narratives pour étudier ses thèmes et thèmes, de la métaphore au symbolisme, au contexte historique, à la sexualité et à la politique. Ces œuvres ont non seulement donné la parole aux communautés marginalisées, mais elles ont aussi contribué à façonner le discours public autour des questions LGBTQ +.
Comment la littérature lesbienne du XXe siècle a-t-elle utilisé des méthodes narratives pour discuter de la visibilité, du désir et de la critique politique ?
Au cours du XXe siècle, la littérature lesbienne a été utilisée comme un moyen de discuter de la visibilité, du désir et de la critique politique. Les écrivains de cette période ont pu exprimer leur expérience et leur point de vue à travers diverses techniques narratives qui ont défié les conventions et les attentes traditionnelles concernant les rôles de genre et la sexualité. Certaines de ces méthodes comprenaient la caractérisation, le point de vue, le symbolisme et la métaphore.