映画製作者が画面上でより正確で多様な表現を求めるにつれて、クィア映画の概念は近年ますます普及しています。Queer cinemaは、LGBTQ+のような異性愛以外のアイデンティティや経験に関連するトピックを探求する映画として定義されています。このタイプの映画は、ジェンダーの役割、性的指向、ジェンダーのアイデンティティに関する伝統的な見解に挑戦しています。異常な美学を解体することで、クィア・シネマは観客に、性的表現に関して正規性や異常を構成するものについての自分の信念や認識に疑問を投げかけます。
クィア映画は、シスジェンダーのストレートカップルの間で伝統的なラブストーリーを超えた代替物語を探求することによって、この解体に貢献しています。
例えば、Call Me By Your NameやBrokeback Mountainなどの映画は、親密で相互に関連する方法でそれらを提示することによって、社会の同性関係への期待に挑戦します。これらの映画は、バイナリレーベルを超えて愛が存在する方法を示し、祝うロマンスの多くの異なるタイプがあることを示しています。
さらに、彼らは彼らの性的指向のために社会によって沈黙または疎外された過小評価された声のためのプラットフォームを提供します。
クィア・シネマのヘテロノーマティビティの解体への貢献のもう一つの重要な側面は、ジェンダー規範に挑戦するキャラクターに焦点を当てることです。2015年の映画「Tangerine」のダナ・フェアバンクスや「Brokeback Mountain」のJack Twistのようなキャラクターは、男性らしさと女性らしさの伝統的な概念に挑戦します。彼らはステレオタイプに適合していないか、箱にきちんと収まる代わりに、公的圧力に関係なく、自分自身を本物に表現しています。これらのキャラクターを描くことで、視聴者は男性や女性とはどういうことなのかを再考し、芸術や文化におけるジェンダーの役割に疑問を投げかけます。
さらに、queer cinemaは、一般的に主流メディアが避けるkinky、 fetishes、 BDSM、 polyamory、 non-monogamyなどのタブー主題を扱うことが多い。これは、聴衆が通常公開討論から隠されている人間のセクシュアリティの側面を見ることを可能にし、彼ら自身の境界を探求することを奨励する。「ハンドメイドの物語」や「Nymphomaniac」のような映画は、性と欲望に関して受け入れられると考えられるものの境界を押し広げ、視聴者に性的快楽と親密さについて自分自身の信念に疑問を投げかけます。そうすることで、文化的規範に適合しないからといって、ある表現を抑制したり罰したりするべきだという考えにも挑戦する。
結論として、クィア映画は、私たちが芸術と文化におけるセクシュアリティとジェンダーのアイデンティティをどのように理解するかに関して、現状を混乱させる強力な力でした。異常な美学を解体することは、多様性と包摂を促進しながら、愛、関係、性的表現の社会的期待に挑戦する。それは、性別や性別の役割に関して、正規性や異常を構成するものについて、自分の信念や認識について批判的に考えるように促します。業界が進化し続けるにつれて、より多くの映画製作者がそのマントルを取り上げ、それが人間であることの意味についての私たちの仮定を再考するために私たち全員に挑戦する仕事を作成することを願うことができます。
ポストモダンアートの異常な美学の脱構築にqueer cinemaはどのように貢献していますか？
Queer cinemaは、ポストモダン芸術における異常な美学を解体するための重要な力であり、ジェンダー、セクシュアリティ、アイデンティティの伝統的な概念に挑戦してきました。クィア映画は、現状に挑戦する別の視点を提示することによって、異性愛と男らしさ/女性らしさの支配的な物語を損なうことがよくあります。