Kir-Film è un termine usato per descrivere film che rappresentano identità non genetiche, fluidità di genere e pratiche sessuali alternative. Questi film spesso sfidano le tradizionali nozioni di amore, romanticismo e relazioni. Il cinema di Quir esiste fin dai primi giorni della produzione cinematografica, ma è diventato famoso negli annì 60 ed è diventato più mainstream negli annì 80. Molti film queer esplorano le intersezioni tra desiderio, incarnazione e struttura narrativa. Questo studio può essere visto attraverso la rappresentazione di diversi tipi di corpi, l'uso di un linguaggio e di immagini evidenti e la minatura di accordi di narrazione tradizionali. In questo saggio vi spiegherò come il cinema queer interroga questi tre elementi e il loro significato per comprendere il desiderio, l'incarnazione e la struttura della narrazione.
Desiderio
Il cinema di queer rappresenta spesso desideri e pratiche sessuali non meteronormali.
Ad esempio, film come Mountain Mountain e La storia di una domestica mostrano personaggi attratti da persone dello stesso sesso o che hanno relazioni non tradizionali. L'immagine di questi desideri sfida le norme sociali e apre nuovi modi di pensare all'amore e all'intimità. Inoltre, il cinema queer mostra come le aspettative della società limitino la capacità degli individui di esprimersi con certezza. Ciò sottolinea anche l'importanza di un'agenzia individuale e di accettarsi nel creare legami significativi con gli altri.
Incarnazione
I film queer presentano spesso diversi tipi di corpi e rappresentazioni di genere. Film comè I ragazzi non piangono «è Paria» mostrano personaggi che non corrispondono agli stereotipi maschili e femminili tradizionali. Questi film sfidano l'idea pubblica di cosa significhi essere un uomo o una donna e sottolineano la fluidità dell'identità di genere. Il cinema di Queer rappresenta anche diversi tipi di corpi, come i corpi transgender, intersex e disabili. Facendo questo, mostra che tutti i corpi sono belli e preziosi, indipendentemente dal loro aspetto o capacità.
Struttura narrativa
Il cinema di Quire distrugge i metodi di narrazione tradizionali, distruggendo le strutture narrative e giocando nel tempo.
In «Blu - Il colore più caldo», ad esempio, la protagonista ha una relazione non lineare con il suo amante e ha i ricordi di una relazione passata. Questo approccio rompe la progressione lineare degli eventi e permette agli spettatori di vedere la complessità delle emozioni umane. Allo stesso modo, «Moonlight» racconta la storia attraverso tre diversi punti di vista che esplorano la pluralità della Mascolinità Nera.
In conclusione, il cinema queer offre un modo alternativo per comprendere il desiderio, la realizzazione e la struttura della narrazione. Sfida le norme tradizionali e canta la diversità e l'espressione individuale. Con la rappresentazione di desideri non steronormativi, diversi corpi e metodi di narrazione perversi, il cinema queer ci aiuta a ripensare le nostre ipotesi di amore, intimità e identità.