L'arte sacra può essere definita come un'arte di significato spirituale, spesso creata per cerimonie religiose o rituali. Può assumere diverse forme, come dipinti, sculture, architettura, musica, danza e letteratura. L'arte sacra è stata usata per tutta la storia per esprimere il divino e il legame degli uomini con la loro fede.
Ha anche il potenziale di andare oltre questo e diventare uno strumento di cambiamento sociale. In particolare, l'arte sacra può essere usata per curare il trauma collettivo causato dall'esclusione delle persone LGBT. Questo saggio vedrà come l'arte sacra può raggiungere questo obiettivo attraverso tre temi fondamentali: creare uno spazio per l'inclusione, promuovere l'empatia e promuovere l'accettazione di se stessi.
Creare uno spazio di inclusione
Uno dei modi in cui l'arte sacra può contribuire alla guarigione è creare uno spazio di inclusione. Includendo le narrazioni LGBT nelle pratiche e credenze religiose tradizionali, l'arte sacra può sfidare le relazioni omofobe e trasfobiche nelle comunità.
La resurrezione dell'artista Alma Thomas rappresenta la risurrezione di Gesù Cristo circondata da una varietà di seguaci, tra cui qualcuno che sembra non corrispondere al sesso. L'inclusione di questa figura mette in dubbio l'idea che il cristianesimo sia eccezionale per gli individui eterosessuali cisgender e sottolinea la natura universale della salvezza. Allo stesso modo, il progetto di Sheryl Danier, un'attivista e regista cinematografica, «La donna anguria», ripensa la storia dell'attrice afroamericana Fay Richards come una queer woman che rivela la propria identità attraverso la ricerca. Questo lavoro mette in luce i modi in cui i queer femmine sono stati cancellati dalla storia e segnala la loro presenza. Con questi esempi, l'arte sacra può creare uno spazio sicuro per le persone LGBT + in modo che si sentano accettate e apprezzate nelle loro comunità religiose.
Promuovere l'empatia
Un altro modo in cui l'arte sacra può contribuire alla guarigione è promuovere l'empatia nei confronti di coloro che hanno subito un trauma dovuto all'emarginazione. Quando le persone affrontano le storie e le esperienze LGBT attraverso l'arte sacra, possono iniziare a comprendere la lotta che questa comunità ha affrontato. Questa maggiore comprensione può portare a una maggiore compassione e sostegno per le persone LGBT-TQ +. In «Angeli in America», Tony Kushner mostra le emozioni complesse di diversi personaggi gay durante la crisi dell'AIDS a New York. Questi personaggi combattono l'isolamento, la paura e il dolore e trovano momenti di amore e speranza. Presentando questi personaggi sul palco, Kushner ha umiliato l'esperienza LGBT e ha invitato il pubblico a considerarli non solo come un problema politico o sociale. L'arte sacra può così umanizzare i membri della comunità LGBT e creare un senso di solidarietà tra i vari gruppi.
Promuovere l'auto-adozione
L'arte sacra può promuovere l'auto-adozione affermando la dignità e il valore delle persone LGBT TQ +. Rappresentando un'identità queer positiva, l'arte sacra può sfidare gli stereotipi negativi e aumentare l'autostima.
Le opere dell'artista Alma Thomas sono spesso rappresentate da coppie gay che si tengono per mano o si abbracciano dolcemente. Queste immagini evidenziano le relazioni non tradizionali e sfidano le aspettative della società sui ruoli di genere e la sessualità. Allo stesso modo, le memorie dell'attivista e scrittrice Michelle Thea, «Contro le memorie», raccontano il suo viaggio dall'essere cresciuta in una famiglia religiosa conservatrice al kaming out come queer e transgender. Grazie a queste storie, Tea offre ai lettori una nuova visione di cosa significa essere un outsider e come anche loro possono accettare la propria identità.L'arte sacra ha il potenziale di fornire questo tipo di verifica per le persone LGBT + che potrebbero essere state respinte dalle loro famiglie o comunità a causa del loro orientamento sessuale o identità di genere.
L'arte sacra ha il potere di guarire il trauma collettivo dell'esclusione LGBT attraverso la creazione di spazi di inclusione, la promozione dell'empatia e la promozione dell'accettazione di se stessi. Inserendo le narrazioni LGBT nelle pratiche e credenze religiose tradizionali, l'arte sacra può sfidare le relazioni omofobe e trasfobiche all'interno delle comunità. Può anche aumentare la comprensione e la compassione verso le persone LGBT-TQ +, umanizzandole sul palco e nella letteratura.
L'arte sacra può confermare l'esperienza di coloro che si identificano come LGBT, confermando la loro dignità e il loro valore. Mentre continuiamo a lavorare per una maggiore giustizia sociale per tutti gli esseri umani, l'arte sacra avrà un ruolo importante nella creazione di un mondo in cui tutti si sentano visti e preziosi.
In che modo l'arte sacra può diventare un rimedio per il trauma collettivo causato dall'esclusione degli LGBT?
Si ritiene che l'arte abbia il potere di guarire e unire le persone. È stato usato come mezzo per esprimere sentimenti, credenze e esperienze fin dai tempi antichi. L'arte sacra, che si riferisce alle immagini e ai simboli religiosi e spirituali, è particolarmente efficace in questo senso, perché rappresenta spesso gli aspetti divini e trascendentali della vita. Questo lo rende l'ambiente ideale per affrontare i traumi collettivi, come l'esclusione delle persone LGBT.