L'absence de représentation de l'identité queer dans l'art a été un problème permanent qui continue d'influencer la façon dont la société considère et comprend la communauté LGBTQ +. De l'origine de l'art d'Europe occidentale à la modernité, la présence de l'étrangeté était largement absente de l'expression artistique traditionnelle. Cette omission contribue à effacer l'expérience LGBTQ + et perpétue les stéréotypes négatifs sur la communauté. Dans cet essai, j'explore les raisons de l'absence de perspectives queer dans l'art contemporain et j'examinerai l'impact qu'il a sur la compréhension publique des personnes LGBTQ.
L'histoire de l'art queer
Les premières images connues du désir gay dans l'art se rapportent à la Grèce antique et à Rome, où les images homoérotiques ont été largement acceptées et marquées.
Après que le christianisme est devenu dominant en Europe, les notions de sexualité étrange ont été réprimées et considérées comme immorales. En conséquence, les artistes se sont tournés vers le symbolisme et l'allégorie pour exprimer leurs désirs sans les montrer explicitement.
Michelangelo « David » est souvent interprété comme contenant un sous-texte queer en raison de sa façon de se tenir les mains dans le dos en regardant la tête coupée de Goliath.
Malgré quelques progrès à l'époque de la Renaissance, l'Illumination a entraîné une reprise de la répression queer-arta.À l'époque victorienne, l'homosexualité a commencé à être considérée comme une maladie mentale, et les œuvres qui montrent des relations non hétéronormatives ont été censurées ou détruites. Au XXe siècle, le nombre d'artistes ouvertement homosexuels a augmenté, défiant les normes sociales en créant des œuvres explorant leurs personnalités. L'un de ces artistes était Andy Warhol, dont les peintures de drag-queen ont contribué à faire connaître le genre dans le monde de l'art traditionnel.
L'art moderne manque toujours de représentation d'une expérience étrange, malgré les réalisations récentes dans le statut juridique des personnes LGBTQ +. Cet écart de représentation perpétue les stéréotypes sur la société et contribue à l'effacement.
L'image médiatique des lesbiennes repose souvent sur des sentiers tels que les rôles de butch/femme et le sexe, ce qui peut être préjudiciable aux jeunes qui luttent contre leur identité.
Impact sur la société
L'absence de perspectives étranges dans l'art moderne a un impact considérable sur la compréhension de la société LGBTQ + des individus. Sans idée de la vie queer, les possibilités d'empathie et de communication entre les différents groupes sont limitées. En conséquence, il reste moins de place pour le dialogue et l'éducation sur l'étrangeté, ce qui conduit à la stigmatisation et à la discrimination. De plus, lorsque la société manque d'exposition à des identités diverses, il devient difficile de reconnaître les luttes et les forces uniques des personnes LGBTQ +.
En incluant plus de voix étranges dans l'art, nous pouvons défier les normes sociales et créer une culture plus inclusive. Les artistes sont capables de changer la façon dont les gens voient le monde qui les entoure et, en présentant honnêtement une expérience étrange, ils peuvent aider à surmonter les barrières et encourager l'acceptation.
L'inclusion de perspectives plus variées peut conduire à davantage d'innovation et de créativité, comme les artistes explorent de nouvelles façons de s'exprimer en dehors des frontières traditionnelles.
L'absence de perspectives étranges dans l'art moderne continue de façonner la compréhension publique et de perpétuer l'effacement de l'expérience LGBTQ +. En apportant plus de voix étranges dans le monde de l'art, nous pouvons élargir notre conscience collective et contribuer à une société plus acceptable. Il est temps que nous reconnaissions que toutes les personnes méritent d'être représentées dans les arts, y compris celles qui ont été historiquement marginalisées.
Comment l'absence de perspectives étranges dans l'art moderne affecte-t-elle la compréhension de la société et perpétue-t-elle l'effacement de l'expérience LGBTQ ?
L'absence de représentation des perspectives étranges dans l'art moderne peut conduire à une compréhension incomplète de l'expérience LGBTQ + des personnes dans la société. L'exclusion de ces voix peut contribuer à la perception que leurs identités ne méritent pas d'être représentées ou confirmées dans la culture de base. Cela peut conduire à une mauvaise compréhension des réalités rencontrées par de nombreuses personnes qui s'identifient comme étranges et créent un sentiment d'exclusion et de marginalisation au sein de groupes sociaux plus larges.