Queer Visual Art est une forme d'art contemporain qui est née de la communauté LGBTQ + et vise à défier les rôles et les attentes traditionnels du genre. Il est créé par des personnes qui s'identifient comme queer ou transgenre et présente souvent des sujets liés à leur expérience de marginalisation et d'identité. L'art visuel queer peut être exprimé par différents moyens tels que la peinture, la sculpture, la photographie, la performance, l'installation, la vidéo, le film, les médias numériques et même la modification du corps. L'objectif de cet essai est d'étudier comment l'art visuel queer communique la résistance aux hiérarchies normatives, aux épistémologies alternatives et à la critique des structures du pouvoir normatif. En particulier, il examinera comment les artistes visuels queer utilisent les stratégies de représentation pour saper les idéologies dominantes et créer de nouvelles façons de voir et d'être dans le monde.
L'une des façons dont l'art visuel queer défie les hiérarchies normatives est de refuser délibérément de se conformer aux accords fondamentaux de beauté et de valeur esthétique. Au lieu de cela, de nombreux artistes visuels queer considèrent le grotesque, la laideur et la déformation comme des formes d'autonomisation.
Le travail de l'artiste Mike Kuchar « Joe Dallesandro » représente une figure androgyne dont la corporalité ne se prête pas aux conceptions généralement admises de la virilité et de la féminité. C'est le rejet des conceptions traditionnelles de la beauté - un moyen pour les artistes visuels queer de rejeter les normes despotiques imposées par la société. En présentant des images intrinsèquement peu attrayantes ou troublantes, elles amènent le public à remettre en question ses propres hypothèses sur ce qui constitue la beauté et la laideur.
Une autre stratégie utilisée par les artistes visuels queer consiste à utiliser l'ironie et l'humour pour saper les récits culturels dominants. Des artistes comme Felix González-Torres et David Vojnarovic utilisent souvent la satire pour exposer l'hypocrisie et le ridicule de l'hétéronormance. L'installation de González-Torres, « Sans nom (Portrait de Ross à Los Angeles) », se compose de deux piles de bonbons de couleurs vives placés à côté, représentant le poids du corps du défunt partenaire de l'artiste, Ross Leucock. L'œuvre du jeu sape l'idée que l'amour n'est possible qu'entre deux personnes du sexe opposé, tout en soulignant la matérialité de la vie humaine. Le film de Voynarovich, Superstar: L'histoire de Karen Carpenter, se moque de la culture des célébrités qui entourent les chanteuses pop en se présentant comme un personnage de titre. Avec ces stratégies, les artistes visuels queer défient les structures dominantes du pouvoir et créent de nouvelles façons de voir le monde.
L'art visuel queer défie également les hiérarchies normatives en explorant les relations non hétérosexuelles.
Une série de photos de l'artiste Catherine Opi « Home » représente des couples homosexuels dans des conditions intimes à la maison. Les travaux remettent en question les rôles traditionnels des femmes dans le mariage et la dynamique familiale, tout en notant la diversité des couples lesbiens et gays. De même, les portraits de personnes transgenres en Afrique du Sud de l'artiste Zanele Muholi visent à donner les moyens à ceux qui sont marginalisés en raison de leur identité. Ces images défient les conceptions dominantes de la sexualité et du champ tout en offrant une fenêtre sur la vie des communautés sous-représentées.
L'art visuel queer est un outil important pour contester les hiérarchies normatives, les épistémologies alternatives et la critique des structures normatives de pouvoir. En rejetant les notions traditionnelles de beauté et en prenant le grotesque, en utilisant l'ironie et l'humour pour saper les récits dominants, et en explorant les relations non hétérosexuelles, les artistes visuels queer sapent les idéologies dominantes et créent de nouvelles façons de voir le monde.Leur travail offre une vision unique de l'identité, de la politique et de la représentation qui est nécessaire pour comprendre notre moment moderne.