Les artistes visuels utilisent diverses méthodes pour saper les attentes hétéronormatives et sexistes au fil des siècles. Les artistes visuels présentent souvent des points de vue alternatifs sur la sexualité, remettant en question les normes sociales et les stéréotypes qui dictent la façon dont les gens expriment leurs désirs et s'identifient sur la base des rôles traditionnels de genre binaire. Dans cet essai, j'explore comment les artistes visuels défient ces conventions en dépeignant différentes formes d'expression sexuelle qui défient les définitions traditionnelles de la virilité et de la féminité.
La première façon dont les artistes visuels sapent les attentes hétéronormatives et sexistes dans leur travail est d'imaginer les relations homosexuelles. Cela inclut à la fois les relations homoérotiques et bisexuelles entre les individus.
Par exemple, l'œuvre de l'artiste néerlandais M. K. Escher, « Double planétoïde II » (1960), présente deux figures masculines impliquées dans des bras intimes qui contestent l'idée que l'amour romantique doit s'exprimer entre les sexes opposés. De même, l'artiste américain Andy Warhol dans « Dream » (1963), qui montre un homme nu qui dort à côté d'un autre homme, explore également un désir non hétérosexuel. Ces travaux remettent en question l'opinion de la société selon laquelle les hommes ne devraient exprimer leur attachement qu'aux femmes et vice versa.
Une autre façon dont les artistes visuels sapent les attentes hétéronormatives et sexistes est de créer des personnages qui effacent les frontières du genre. Cela peut inclure des représentations de personnes transgenres, intersexes et non binaires, ainsi que des personnages avec des personnalités fluides. L'artiste japonaise Yayoi Kusama, dans « L'accumulation n ° 2 » (1962), présente une série de sculptures douces qui ressemblent à des organes génitaux féminins, mais sans associations de genre claires. Les autoportraits de l'artiste français Claude Cahun la montrent souvent en costumes et en maquillage divers, sapant les rôles de genre et remettant en question les normes sociales sur la façon dont les femmes doivent s'habiller et se comporter.
Les artistes visuels utilisent également le symbolisme et l'allégorie pour représenter les désirs sexuels qui peuvent ne pas s'intégrer dans les catégories traditionnelles. Dans son tableau « Creek », l'artiste norvégien Edward Munk représente une figure qui crie, s'embrasse fermement. Le travail a été interprété comme représentant à la fois l'homoérotisme et le masochisme, qui remet en question les conventions sociales autour de ce qui constitue des formes d'expression acceptables pour les hommes et les femmes.
En outre, l'artiste suisse H. R. Giger « Paysage XX » (1974) représente une créature monstrueuse avec des additifs phalliques qui sortent de son corps, sapant les notions traditionnelles de sexualité masculine et féminine.
Enfin, les artistes visuels explorent les relations non traditionnelles à travers leurs œuvres.
Par exemple, l'artiste américain Jasper Jones « Les Trois Drapeaux » (1958) montre trois drapeaux - le drapeau des États-Unis, l'Union Jack et le tricolore français - réunis en une seule composition qui implique des relations entre les pays et les nations, et non entre les individus. De même, l'artiste français Pierre et Gilles « Belle Dame Sans Merci » (1983) représente deux hommes embrassant dans un moment délicat, défiant l'idée que l'amour hétérosexuel doit s'exprimer par des interactions romantiques ou érotiques.
En conclusion, les artistes visuels ont utilisé des méthodes créatives telles que la représentation homosexuelle, des personnages qui effacent les frontières de genre, le symbolisme et l'allégorie, et des relations non traditionnelles pour défier les normes sociales qui entourent le désir sexuel et l'identité. Ils encouragent ainsi le public à réfléchir de manière critique aux attentes des femmes et à la façon dont elles peuvent être compromises par l'expression artistique.
Comment les artistes visuels représentent-ils le désir sexuel en sapant les attentes hétéronormatives et sexistes ?
De nombreux artistes visuels explorent les thèmes de la sexualité et du genre à travers leurs œuvres artistiques, défiant les normes sociales et les stéréotypes qui nous dictent comment nous traitons nous-mêmes et les autres, en nous basant sur nos désirs sexuels et notre identité de genre. En détruisant les notions traditionnelles de rôles masculins et d'attributs féminins, ces créateurs encouragent le public à reconsidérer leurs hypothèses d'amour, d'attraction et d'intimité.