Le mot « sensuel » a diverses significations qui s'appliquent aux expériences physiques et émotionnelles. Du point de vue de l'art, la sensualité peut être considérée comme un moyen pour les artistes d'explorer et d'exprimer leurs propres perspectives uniques à travers la création d'œuvres qui suscitent un sentiment de désir, de plaisir, de confort ou d'intimité. La notion d'espace sexuel "est utilisée dans l'architecture pour décrire un environnement destiné aux actes sexuels. De tels environnements ont souvent des caractéristiques spécifiques telles que des rideaux, des miroirs et un éclairage doux.
Cependant, il y a aussi de nombreux exemples où les artistes ont créé des espaces qui vont au-delà de ces éléments traditionnels et intègrent dans leurs créations des concepts plus abstraits tels que le temps, le son et le mouvement.
Par exemple, l'installation RHK « Sensual Spaces » utilise un certain nombre de paramètres différents pour créer un effet d'immersion qui met l'accent sur les détails sensoriels tels que la température, le parfum et la texture, plutôt que de se fier uniquement aux stimuli visuels. Cette approche permet au public d'explorer comment la sensualité peut changer en fonction du contexte et de la perspective.
En tant qu'artiste, je suis intéressé par la façon dont les différents environnements façonnent l'expérience et l'image de l'érotisme. En utilisant ma connaissance de la psychologie, de la sociologie et de l'architecture pour comprendre comment les gens interagissent avec leur environnement, je cherche à créer des œuvres d'art qui reflètent la complexité des émotions et des comportements humains. Mon but est de créer un travail qui amène les gens à penser à leurs relations avec les autres, tout en les mettant au défi de voir comment ils se perçoivent. Une façon de le faire est de créer des installations qui défient les idées traditionnelles sur ce qui constitue le « sensuel ». Mon premier projet s'appelait « Chambre », il y avait une grande chambre couverte de literie douce et de meubles. Bien qu'à première vue cela puisse sembler n'importe quelle autre chambre, un examen plus attentif montre que ses surfaces sont remplies de motifs complexes et de textures inspirées du tissu kimono japonais. L'espace n'a pas de fenêtres ou de portes qui s'ouvrent vers l'extérieur; au lieu de cela, il est complètement fermé, à l'exception d'un petit trou près du plafond. Les visiteurs doivent entrer par cette ouverture et se déplacer à travers des espaces étroits entourés de matériaux doux. Une fois à l'intérieur, ils sont représentés par divers objets - comme des vases ou des livres - qui ajoutent de l'atmosphère sans étouffer le spectateur. Chaque objet a été soigneusement choisi en fonction de sa signification symbolique: les fleurs représentent la fertilité et la croissance, et les livres représentent l'apprentissage et la connaissance.
En outre, le son et la lumière contribuent à l'ambiance générale de l'installation, la rendant à la fois apaisante et mystérieuse.
Cette œuvre fait partie d'une série plus vaste intitulée « L'exploration des espaces sensuels », qui cherche à explorer les différentes façons dont les artistes peuvent utiliser la sensualité dans leurs œuvres. Bien que certaines œuvres reposent largement sur des éléments visuels, d'autres comprennent d'autres sens, comme le toucher ou le son.
Par exemple, mon deuxième morceau « Studio » repose plus sur les sensations tactiles que visuelles. Il a des murs recouverts de rideaux de velours sur les bords, de sorte que le public doit tendre la main et les sortir pour ressentir pleinement l'œuvre d'art. À l'intérieur du studio, le public trouvera plusieurs peintures représentant des moments intimes entre amoureux. Les images elles-mêmes sont abstraites, mais admiratives - ressemblent à des portraits nus classiques sans aucun acte sexuel particulier. Le public peut également remarquer que chaque peinture est écrite sur un arbre et non sur une toile, ce qui leur donne de l'organique.Ce choix était délibéré parce que je voulais créer quelque chose d'unique par rapport aux peintures à l'huile traditionnelles que l'on peut généralement voir dans les galeries. En combinant ces deux aspects - sensualité et abstraction - j'espère que les visiteurs pourront avoir une idée de la façon dont l'art peut être utilisé pour explorer des relations qui vont au-delà du sexe lui-même.
La dernière partie de cette série s'intitule « L'espace public «.Il s'inspire des jardins japonais dans les lieux publics où les gens se réunissent pour des événements communaux tels que des festivals ou des cérémonies. Contrairement aux installations précédentes, il n'y a pas de chambres privées ici; au lieu de cela, tout se passe à l'intérieur même de l'espace. Un grand arbre occupe un coin, tandis que diverses sculptures en métal remplissent une autre zone. Ces sculptures ressemblent à des corps humains dans différents états de déshabillage, ce qui implique un sentiment de liberté et de vulnérabilité. Cependant, ils ne semblent pas franchement érotiques, mais plutôt des formes sculpturales conçues pour susciter un sentiment d'émerveillement et de découverte. Le public peut traverser cette installation à son rythme, la ressentir comme un environnement immersif plutôt que d'observer passivement l'extérieur. Comme pour mes autres œuvres, le son joue ici aussi un rôle décisif: la musique douce remplit la pièce, tandis que le chant des oiseaux lui fait doucement écho.