Les interventions queer-esthétiques dans l'art religieux, les rituels et le symbolisme peuvent défier les conceptions généralement admises de la sainteté en détruisant et en réinterprétant les notions traditionnelles de religion et de spiritualité. En détruisant ces images normatives par des lectures queer, les artistes queer et les activistes peuvent créer de nouvelles façons plus inclusives de comprendre le divin et le sacré, qui vont au-delà de l'hétéronormalité et du patriarcat. Dans leur travail, ils invitent le public à remettre en question les limites de ce qui est considéré comme saint et sacré et à étudier d'autres interprétations de la spiritualité qui sont plus vastes et plus variées que celles proposées par les religions dominantes. Cet essai examinera comment des interventions esthétiques étranges dans l'art religieux, les rituels et les symboles peuvent être utilisés comme outils pour décoloniser la pensée et la pratique religieuses.
L'acte de ramener les symboles, les images et les rituels des principales institutions religieuses et de les transformer en objectifs étranges est une forme puissante de résistance et de subversion. Les artistes et militants queer s'approprient et repensent souvent les images et les pratiques religieuses pour créer de nouveaux sens et récits qui remettent en question le statu quo.
Le discours de Pussy Riot « Punk Prayer » à la cathédrale de Moscou en 2012 a été une critique explicite de l'Église orthodoxe russe et de sa complicité avec le régime de Poutine. Les membres du groupe ont mis des balaclaves colorées et ont chanté une prière demandant à la Vierge Marie de chasser Poutine, récemment élu président pour un troisième mandat. L'utilisation par un groupe d'images et de langage religieux était une attaque directe contre l'autorité et le pouvoir de l'Église, sapant les notions traditionnelles de sainteté et de sainteté pour faire place à une autre forme de protestation politique.
Les interventions queer-esthétiques dans l'art religieux, les rituels et le symbolisme peuvent également sortir de l'ornière de la pensée binaire sur le champ et la sexualité. En remettant en cause la stricte dichotomie homme/femme ou hétérosexuelle/homosexuelle, ces interventions ouvrent de nouvelles possibilités de compréhension de la spiritualité et de la religion au-delà des catégories d'identité rigides.
Une série de photos de l'artiste queer Zanele Muholi, intitulée « Visages et Phases », présente les lesbiennes noires et les transgenres comme des divinités placées sur le fond des paysages et des traditions africaines. Par ses images, Muholi viole l'idée que seuls les hommes cis-het peuvent incarner la divinité, et au lieu de cela chante une variété d'expressions de l'incarnation et du sexe.
Les interventions queer-esthétiques dans l'art religieux, les rituels et le symbolisme peuvent être utilisés comme outils pour décoloniser la pensée et la pratique religieuses. En repensant les symboles et les pratiques religieuses à travers un prisme critique, des artistes et des militants étranges peuvent défier les récits colonialistes qui ont détourné et utilisé des religions non occidentales pour justifier l'impérialisme et l'oppression. Cette approche est illustrée par le travail de l'artiste queer autochtone Kay WalkStick, dont les peintures combinent l'iconographie amérindienne avec des images et des thèmes queer. Son travail souligne comment la colonisation a déformé les croyances et les pratiques traditionnelles des peuples autochtones et offre une vision alternative de la spiritualité qui est à la fois inclusive et libératrice.
Les interventions queer-esthétiques dans l'art religieux, les rituels et le symbolisme sont des outils essentiels pour contester les conceptions traditionnelles de la sainteté et élargir notre compréhension de ce qui est divin et sacré. En sapant et en rétablissant ces marqueurs culturels, ils offrent de nouvelles possibilités d'étudier la religion et la spiritualité, au-delà de la pensée binaire de l'identité, et renforcent les capacités des communautés marginales qui ont été exclues des principales institutions religieuses.Elles constituent donc une contribution importante aux efforts en cours pour décoloniser la pensée et la pratique religieuses et créer des sociétés plus justes et équitables.
Comment des interventions esthétiques étranges dans l'art religieux, le rituel et le symbolisme peuvent-elles défier les conceptions généralement admises de la sainteté ?
Les interventions queer-esthétiques dans l'art religieux, le rituel et le symbolisme peuvent défier les conceptions généralement admises de la sainteté en détruisant les conceptions traditionnelles de la divinité et en créant de nouvelles significations autour de la spiritualité qui dépassent les hypothèses hétéronormatives. Par leur travail, les artistes queer sont capables de rendre la spiritualité comme quelque chose d'inclusif et accueillant pour toutes les identités, plutôt que d'être exclusif à ceux qui s'inscrivent dans la définition étroite du sexe et de la sexualité.