Utilisation limitée de l'édition numérique
De nombreux photographes estiment que l'utilisation de l'édition numérique pour améliorer les photos éloigne la beauté originale de l'image. Ils affirment qu'avec le traitement numérique des photos, ils perdent leur apparence naturelle, ce qui les rend moins réalistes et plausibles. Afin de préserver la vraie essence de la photographie, certains photographes ont opté pour une utilisation limitée des outils d'édition numérique. Cela implique de garder les paramètres de la caméra, de l'exposition, de la composition, de l'éclairage, de la mise au point et de la palette de couleurs dans leur état d'origine pendant le post-traitement. Ces images peuvent être appelées fichiers RAW car les données brutes de la photo n'ont pas été modifiées. En gardant ces éléments intacts, il crée une représentation visuelle authentique de ce qui a été réellement capturé au moment du tournage. Lorsque les fichiers RAW sont correctement exécutés, ils peuvent encore contenir un flair artistique, tout en conservant une image honnête de la réalité. Par exemple, si la photo est prise dans des conditions de faible luminosité, lorsque la vitesse d'obturation est suffisamment faible pour provoquer un mouvement flou, l'ajout de clarté par l'édition numérique peut éliminer complètement cet effet. Pour éviter ce problème, les photographes peuvent filmer plusieurs images avec des extraits différents et ensuite les combiner en une seule image claire. De plus, certains photographes préfèrent ne pas recadrer ou redresser leurs images sans qu'il soit absolument nécessaire, car le recadrage d'une trop grande quantité peut fausser les proportions ou introduire des artefacts indésirables dans le cadre. L'idée de cette approche est de permettre au public de voir les choses exactement comme elles sont apparues avant qu'aucune modification ne soit appliquée. Cette technique devient de plus en plus populaire parmi les photographes professionnels qui veulent créer un sentiment d'authenticité dans leur travail sans compromettre la créativité ou la qualité.
L'apparence naturelle avec un minimum de retouche numérique souligne l'authenticité et non la perfection artificielle
Les photographes se trouvent souvent dans des situations où ils doivent ajuster leurs photos après les avoir prises en raison de mauvais réglages sur les caméras ou de facteurs environnementaux tels que le mauvais temps ou les conditions d'éclairage sévères. Pour rendre ces changements plus réalistes et plausibles, beaucoup préfèrent limiter l'utilisation d'outils d'édition numérique tels que Photoshop et Lightroom. Au lieu de rayer du cadre tous les défauts ou imperfections, ils le conservent souvent pour que le public puisse apprécier la beauté de la nature, même si elle n'est pas parfaite. En gardant l'image originale intacte, ils donnent au public une idée de ce qui a vraiment été capturé pendant le tournage - ce qui leur permet de former une opinion basée sur la réalité plutôt que sur les illusions créées. En fin de compte, en choisissant des fichiers RAW plutôt que des fichiers fortement traités, les photographes ont la possibilité de montrer des moments authentiques sans compromettre l'art ou l'intégrité. Au fur et à mesure que la technologie évolue dans nos vies, l'utilisation limitée de l'édition numérique peut devenir encore plus répandue afin que nous puissions tous expérimenter la photographie sous sa forme la plus vraie - capturer ce que nous voyons de nos propres yeux au lieu de trop compter sur les logiciels de post-traitement.