Eingeschränkte Verwendung digitaler Bearbeitung
Viele Fotografen glauben, dass die Verwendung digitaler Bearbeitung zur Verbesserung von Fotos die ursprüngliche Schönheit eines Bildes entfernt. Sie argumentieren, dass sie bei der digitalen Verarbeitung von Fotos ihr natürliches Aussehen verlieren, was sie weniger realistisch und glaubwürdig macht. Um die wahre Essenz der Fotografie zu bewahren, haben sich einige Fotografen für den eingeschränkten Einsatz digitaler Bearbeitungswerkzeuge entschieden. Dabei werden die Einstellungen von Kamera, Belichtung, Komposition, Beleuchtung, Fokus und Farbpalette während der Nachbearbeitung im Originalzustand gespeichert. Diese Bilder können als RAW-Dateien bezeichnet werden, da keine Änderungen an den Rohdaten des Fotos vorgenommen wurden. Indem er diese Elemente intakt hält, schafft er eine authentische visuelle Darstellung dessen, was zum Zeitpunkt der Aufnahme tatsächlich eingefangen wurde. Wenn sie richtig ausgeführt werden, können RAW-Dateien immer noch künstlerisches Flair enthalten, während sie ein ehrliches Bild der Realität behalten. Wenn das Bild beispielsweise bei schlechten Lichtverhältnissen aufgenommen wird, wenn die Verschlusszeit klein genug ist, um eine verschwommene Bewegung zu verursachen, kann das Hinzufügen von Klarheit durch digitale Bearbeitung diesen Effekt vollständig beseitigen. Um dieses Problem zu vermeiden, können Fotografen mehrere Bilder mit unterschiedlichen Verschlusszeiten aufnehmen und anschließend zu einem klaren Bild kombinieren. Darüber hinaus entscheiden sich einige Fotografen, ihre Bilder nicht ohne äußerste Notwendigkeit zu beschneiden oder zu begradigen, da das Beschneiden von zu viel die Proportionen verzerren oder unerwünschte Artefakte in den Rahmen bringen kann. Die Idee hinter diesem Ansatz ist es, den Zuschauern zu ermöglichen, die Dinge genau so zu sehen, wie sie erschienen sind, bevor irgendwelche Bearbeitungen vorgenommen wurden. Diese Technik wird immer beliebter bei professionellen Fotografen, die ein Gefühl der Authentizität in ihrer Arbeit schaffen wollen, ohne auf Kreativität oder Qualität zu verzichten.
Der natürliche Look mit minimaler digitaler Retusche betont Authentizität und nicht künstliche Perfektion
Fotografen befinden sich oft in Situationen, in denen sie ihre Fotos nach dem Fotografieren aufgrund falscher Einstellungen an den Kameras oder Umweltfaktoren wie schlechtem Wetter oder rauen Lichtverhältnissen anpassen müssen. Um diese Änderungen realistischer und plausibler erscheinen zu lassen, entscheiden sich viele dafür, die Verwendung digitaler Bearbeitungswerkzeuge wie Photoshop und Lightroom einzuschränken. Anstatt alle Mängel oder Unvollkommenheiten aus dem Rahmen zu streichen, behalten sie es oft bei, damit die Betrachter die Schönheit der Natur schätzen können, auch wenn sie nicht perfekt ist. Indem sie das Originalbild intakt halten, geben sie dem Publikum einen Einblick in das, was während des Drehs wirklich eingefangen wurde - und ermöglichen es ihnen, eine Meinung zu bilden, die auf der Realität und nicht auf den geschaffenen Illusionen basiert. Letztendlich können Fotografen durch die Auswahl von RAW-Dateien anstelle von stark verarbeiteten Dateien authentische Momente zeigen, ohne die Artistik oder Integrität zu beeinträchtigen. Mit fortschreitender Technologie in unserem Leben kann der eingeschränkte Einsatz von digitaler Bearbeitung noch weiter verbreitet werden, so dass wir alle die Fotografie in ihrer wahrsten Form erleben können - erfassen, was wir mit unseren eigenen Augen sehen, anstatt uns zu sehr auf Software-Programme für die Nachbearbeitung zu verlassen.