Les interprètes utilisent souvent des gestes symboliques pour transmettre des messages, des sentiments ou des idées qui ne peuvent être difficiles à formuler qu'à l'aide du langage. En utilisant des gestes symboliques, ils peuvent transmettre efficacement leurs pensées et leurs émotions sans les indiquer explicitement.
Lorsque l'interprète respire profondément avant de parler, ce geste peut indiquer une vulnérabilité ou une nervosité. Quand un interprète touche la main de quelqu'un pendant qu'il parle, cela peut témoigner du confort et de l'intimité. Ces actions subtiles permettent aux artistes de susciter une forte réaction de leur public, tout en restant ambigus sur leur intention. Cet essai discutera de la façon dont les artistes peuvent utiliser les gestes symboliques pour créer une phrase émotionnelle sans expression explicite.
Les gestes symboliques peuvent ajouter de la profondeur aux discours en créant plusieurs couches de sens. Ils peuvent également créer un sentiment de mystère et d'intrigue qui soutient l'intérêt du public.
Considérons une scène dans laquelle deux personnages ont une conversation. Un personnage est assis près de l'autre, les regardant de près dans les yeux. La caméra tourne le dos, ouvrant la troisième personne derrière eux. Ce signal visuel implique une tension fondamentale entre les personnages sans expliquer ce qu'il est. Dans un autre scénario, la danseuse tourne en rond, offrant liberté et joie.
Si la danse est accompagnée d'une musique triste, le public peut ressentir un conflit sur l'humeur du danseur. De tels gestes symboliques font réfléchir profondément le public à l'histoire racontée sur scène.
Une autre façon dont les artistes utilisent le symbolisme est l'accessoire. Les accessoires peuvent être n'importe quoi - d'un simple objet comme une fleur à des objets plus complexes comme des meubles. Les accessoires utilisés avec une signification peuvent causer des sentiments puissants au public. Considérons un spectacle où le personnage principal porte une peluche tout au long du spectacle. À première vue, cela peut sembler un geste enfantin, mais plus tard, nous apprenons que le personnage a perdu son propre enfant et s'accroche à une poupée pour le confort. En utilisant cet accessoire, le réalisateur crée de l'empathie pour le personnage sans indiquer clairement pourquoi il ou elle s'accroche à la poupée. De même, l'environnement de la chambre peut indiquer la proximité entre deux personnes, même si elles ne se touchent jamais physiquement.
Le symbolisme peut également être réalisé par des effets lumineux. L'éclairage peut donner le ton à la scène, transmettant des émotions qui ne peuvent exprimer que des mots.
Quand la scène est baignée de lumière rouge, cela peut indiquer un danger ou une passion. Si elle est peu éclairée, le public peut interpréter l'action comme suspensive ou effrayante. Les artistes peuvent également créer des ombres intéressantes sur scène, ajoutant mystère et intrigue à leurs performances.
Les artistes utilisent souvent des gestes symboliques pour transmettre une offrande émotionnelle sans intention explicite. Cette réception leur permet de transmettre des idées complexes et de susciter une forte réaction de leur public. Par symbolisme, ils peuvent ajouter de la profondeur à leurs discours en créant plusieurs couches de sens. Le symbolisme peut également fournir un sentiment de mystère et d'intrigue qui maintient l'intérêt du public. Bien que certains puissent prétendre que le symbolisme éloigne de la rectitude de l'histoire, d'autres pensent qu'il renforce l'effet général.
Le spectateur décide lui-même s'il apprécie ces nuances subtiles ou les trouve distrayantes.
Comment les artistes peuvent-ils utiliser les extensions douces symboliques pour déclencher une phrase émotionnelle sans intention explicite ?
La performance musicale du musicien a une signification différente pour les spectateurs et pour eux-mêmes. Le musicien peut offrir sa musique au public comme un cadeau d'émotion et de valeur sentimentale, mais il est possible qu'ils n'aient pas l'intention de fournir ce message explicitement. Ce phénomène peut être décrit par le terme « offrande émotionnelle », qui désigne l'acte d'exprimer ses sentiments par une expression artistique telle que la reproduction de la musique.