La forma más común en que los artistas visuales han utilizado imágenes sexuales es criticando las expectativas y creencias públicas sobre los roles de género y las dinámicas de poder. En sus obras de arte exploraron temas como la objetivación sexual, el control, el dominio y la sumisión. Al crear imágenes que desafían los puntos de vista tradicionales sobre la masculinidad y la feminidad, estas artistas han buscado revelar las formas en que la sociedad limita a las personas en función de su identidad de género.
Un ejemplo de una artista que utilizó imágenes sexuales para explorar estos problemas es Judy Chicago. Su obra «La cena llamada» consiste en 39 ajustes del lugar en una mesa de banquetes ceremoniales dispuestos en forma de triángulo. Cada uno de ellos glorifica a una mujer histórica de diferentes culturas, religiones y períodos de tiempo, cuya contribución a la historia humana se ha pasado por alto en gran medida. Los carteles muestran imágenes y texto que describen los logros de cada mujer, y las placas muestran vaginas rodeadas de flores en forma de vulva. Estas imágenes deberían haber puesto de relieve cómo las mujeres a menudo son reducidas a sus órganos reproductivos y desprovistas de influencia en muchas áreas de la vida.
Otro artista que ha utilizado imágenes sexualmente explícitas es Robert Mapplethorpe. En su serie fotográfica «Sadomasoquismo» aparecen escenas escenificadas de nevoli y abundancia, donde los sujetos juegan diversos papeles de poder y sumisión. Mientras que algunos pueden ver esta obra como meramente delicada o impactante, otros la ven como una crítica de cómo la sociedad impone normas de género rígidas y niega a las personas el manejo de su propio cuerpo.
A diferencia de estas artistas, la obra de Carolie Schneemann "Interior Scroll' presenta la sexualidad femenina como expansiva y liberadora en lugar de opresiva. En esta pieza realiza un monólogo, mientras se quita la ropa mientras escribe con un largo pergamino en su interior. Combinando lenguaje, imagen y movimiento, explora las formas en que la sociedad impone limitaciones a la expresión y autonomía de las mujeres.
En conclusión, los artistas visuales utilizaron motivos sexuales para desafiar las estructuras patriarcales a través de obras como «La cena llamada», «Sadomasoquismo» y «El pergamino interior». Sus obras brindan a los espectadores la oportunidad de cuestionar y explorar las expectativas de la sociedad sobre el género y la dinámica del poder.
¿Cómo utilizan los artistas visuales motivos sexuales para criticar las estructuras patriarcales?
Los artistas visuales a menudo utilizan motivos sexuales como herramientas para desafiar y derrocar las ideas tradicionales sobre los roles de género y la dinámica de poder en las estructuras patriarcales. Al retratar relaciones sexuales que no cumplen con las normas generalmente aceptadas, estos artistas pueden crear obras que animen a los espectadores a reconsiderar sus suposiciones sobre la masculinidad, la feminidad y las relaciones entre ellos.