Die häufigste Art und Weise, wie bildende Künstler sexuelle Bilder verwenden, ist die Kritik an öffentlichen Erwartungen und Überzeugungen in Bezug auf Geschlechterrollen und Machtdynamiken. In ihren künstlerischen Arbeiten untersuchten sie Themen wie sexuelle Objektivierung, Kontrolle, Dominanz und Unterwerfung. Durch die Schaffung von Bildern, die traditionelle Ansichten über Männlichkeit und Weiblichkeit herausfordern, versuchten diese Künstler, die Art und Weise aufzudecken, wie die Gesellschaft Individuen auf der Grundlage ihrer Geschlechtsidentität einschränkt. Ein Beispiel für eine Künstlerin, die sexuelle Bilder verwendete, um diese Probleme zu untersuchen, ist Judy Chicago. Ihre Arbeit „Dinnerparty" besteht aus 39 Platzeinstellungen an einem zeremoniellen Banketttisch, der in Form eines Dreiecks angeordnet ist. Jeder von ihnen feiert eine historische Frau aus verschiedenen Kulturen, Religionen und Zeiträumen, deren Beitrag zur Menschheitsgeschichte weitgehend übersehen wurde. Die Poster zeigen Bilder und Texte, die die Leistungen jeder Frau beschreiben, und die Platten zeigen Vaginas, die von vulvaförmigen Blüten umgeben sind. Diese Bilder sollten unterstreichen, wie Frauen oft auf ihre Fortpflanzungsorgane reduziert und in vielen Lebensbereichen des Einflusses beraubt werden. Ein anderer Künstler, der sexuell explizite Bilder verwendet hat, ist Robert Mapplethorpe. Seine Fotoserie „Sadomasochismus" zeigt inszenierte Szenen von Knechtschaft und Dominanz, in denen die Probanden verschiedene Rollen von Macht und Unterwerfung spielen. Während einige diese Arbeit nur als heikel oder schockierend empfinden, sehen andere sie als Kritik daran, wie die Gesellschaft harte Geschlechternormen auferlegt und Menschen die Kontrolle über ihren eigenen Körper verweigert. Im Gegensatz zu diesen Künstlern präsentiert Carolee Schneemanns Werk „Interior Scroll" die weibliche Sexualität als erweiterend und befreiend, nicht als bedrückend. In diesem Stück führt sie einen Monolog durch, während sie ihre Kleidung während des Schreibens mit einer langen Schriftrolle in sich auszieht. Durch die Kombination von Sprache, Bild und Bewegung erforscht sie, wie die Gesellschaft dem Ausdruck und der Autonomie von Frauen Grenzen setzt. Abschließend verwendeten bildende Künstler sexuelle Motive, um patriarchale Strukturen durch Werke wie „Dinnerparty", „Sadomasochismus" und „Die innere Schriftrolle" herauszufordern. Ihre Werke geben dem Publikum die Möglichkeit, die Erwartungen der Gesellschaft an Geschlecht und Machtdynamik zu hinterfragen und zu untersuchen.
Wie nutzen bildende Künstler sexuelle Motive, um patriarchale Strukturen zu kritisieren?
Bildende Künstler nutzen oft sexuelle Motive als Mittel, um traditionelle Vorstellungen von Geschlechterrollen und Machtdynamiken in patriarchalen Strukturen zu hinterfragen und zu stürzen. Indem sie sexuelle Beziehungen darstellen, die nicht den allgemein anerkannten Normen entsprechen, können diese Künstler Werke schaffen, die den Betrachter ermutigen, seine Annahmen über Männlichkeit, Weiblichkeit und die Beziehung zwischen ihnen zu überdenken.