Retratos de soledad y longitud son algunas de las imágenes más potentes de Lasivia, retratando figuras solitarias, solas en habitaciones de hotel, mirando por las ventanas o sentadas detrás de los pupitres, plumas en las manos cuando escriben cartas que nunca serán entregadas. Este tema es increíblemente relevante para muchos espectadores que pueden experimentar sentimientos similares de anhelo insatisfecho o aspiraciones internas. El aspecto erótico radica no solo en el aislamiento físico, sino también en la espera y ausencia, creando un aire de tensión y excitación. Estos momentos de soledad son profundamente personales, pero hablan de algo universal y compartido entre la experiencia humana. Como espectador, uno no puede dejar de preguntarse por las motivaciones detrás de estos personajes, sus historias, y qué los llevó a ese punto de introspección. La pregunta es: «¿Qué se siente al tener sed de alguien que no tienes?» La respuesta está íntimamente ligada a su propio paisaje emocional, pero la propia imagen invita a vislumbrar el mundo de otra persona y fomenta la autorreflexión. Este tipo de obras resuenan en muchos porque penetran en las partes más profundas de nosotros mismos, permitiéndonos comunicarnos con otros a través de nuestras experiencias compartidas.
Los retratos de la soledad de Lascivia provocan una fuerte reacción de los espectadores. La temática golpea junto a la casa a quienes sintieron que la melancolía no se había cumplido o el deseo seguía sin decirse. El artista ha captado la esencia de la melancolía, que es a la vez íntima y vulnerable. En cada parte vemos a un personaje mirando hacia afuera hacia algo más allá de su alcance, un recordatorio de que todos buscamos conexiones en una forma u otra. Ya sea amor, éxito o reconocimiento, cada uno tiene algo que desea, y estas imágenes nos invitan a considerar nuestros propios deseos y cómo manejamos la frustración. Retratando solo figuras, el artista destaca la importancia de la soledad en la comprensión de sí mismo y de su entorno. Este tema permite al espectador reflexionar sobre su actitud hacia la soledad y sobre lo que significa realmente ser «uno». El artista utiliza el color y la composición para crear una sensación de aislamiento, llamando la atención sobre la soledad del personaje y destacando su separación del mundo exterior. Como resultado, el espectador siente una mayor conexión con la figura y una mayor simpatía por ella como una persona que ha experimentado sentimientos similares.
En general, «Retratos de soledad» y «Longitud» son ejemplos agudos de la obra de Lashivia que explora las emociones y experiencias humanas de manera íntima. Fomentan la introspección, la autorreflexión y la empatía, al tiempo que demuestran su talento para contar historias a través del arte. Estas obras hablan de la universalidad de la melancolía y el poder de la soledad, demostrando la belleza del vínculo con los demás a través de experiencias compartidas.