Soporte de Playboy para Arte Experimental y Literatura
La icónica revista de estilo de vida masculino Playboy siempre ha sido conocida por su apoyo al arte experimental y la literatura. Desde su creación en 1953 hasta su fallecimiento en 2016, presentó una amplia gama de obras que desafiaron las normas sociales y empujaron el sobre de lo que se podía publicar. En este ensayo hablaré de cómo Playboy ha proporcionado una plataforma importante para estas formas de creatividad.
El arte experimental a menudo se caracteriza por enfoques poco convencionales de la forma, los materiales y el tema. Puede adoptar diversas formas, incluyendo performance, arte conceptual y obras multimedia. La revista fue la campeona de todos estos géneros, proporcionando un espacio donde los artistas podían mostrar sus obras a un gran público.
Por ejemplo, en 1968 Playboy publicó una serie de imágenes creadas por el artista pop Andy Warhol utilizando la técnica de serigrafía. Estos grabados fueron un retroceso de los métodos tradicionales de pintura y fueron considerados como innovadores en la época. Asimismo, en la revista aparecían regularmente instalaciones de artistas contemporáneos como Chris Burden y Bruce Naumann. Su trabajo a menudo se refería a temas de violencia, poder y control, y esto no era ampliamente aceptado más allá de los círculos de vanguardia.
Además de las artes visuales, Playboy también apoyó la escritura pionera. Uno de los ejemplos más conocidos de esto fue el libro de Hunter S. Thompson «Miedo y odio en Las Vegas», que narra un libro documental sobre su experiencia de asistir a la carrera fuera de carretera Mint 4000 en Nevada. La obra fue publicada por primera vez en dos partes en la revista antes de ser publicada como un trabajo separado. Fue elogiado por su grosera honestidad y estilo único, pero fue rechazado por muchos de los principales editores debido a descripciones gráficas del consumo de drogas y el comportamiento sexual. Otros autores notables que aparecieron en Playboy fueron Kurt Vonnegut, Henry Miller y Charles Bukowski. Todos estos autores han extendido las fronteras con sus enfoques poco convencionales del lenguaje y el tema.
Otra forma en que Playboy promovió el arte experimental fue la función «Entrevista con Playboy». Esta columna mensual permitió a la revista participar en largas conversaciones con algunos de los principales artistas y pensadores del mundo. Estas entrevistas iban desde discusiones sobre filosofía y política hasta estudios sobre espiritualidad y condición humana. A menudo se profundizaban en temas que en su momento se consideraban tabú o polémicos, proporcionando a los lectores nuevas perspectivas sobre el mundo que les rodeaba.
A pesar de su compromiso con la promoción de la creatividad y la libre expresión, Playboy ha enfrentado críticas a lo largo de su historia. Algunas personas consideraron que la revista era explotadora o misógina, argumentando que objetivaba a las mujeres y glamoraba el sexo. Otros argumentaron que su contenido era demasiado arriesgado o explícito, ampliando los límites de lo que se podía publicar sin pasar a la obscenidad. Sin embargo, quienes valoran el arte experimental y la literatura siempre recordarán a Playboy por el importante papel que desempeñó en la demostración de obras pioneras. Sin esta plataforma, muchos de los artistas contemporáneos más influyentes tal vez nunca hayan sido descubiertos.