Playboy 's Support for Experimental Art and Literature
Das ikonische Männermagazin Playboy ist seit jeher für seine Unterstützung experimenteller Kunst und Literatur bekannt. Von seiner Gründung im Jahr 1953 bis zu seinem Tod im Jahr 2016 präsentierte er eine breite Palette von Werken, die soziale Normen in Frage stellten und den Umschlag dessen, was veröffentlicht werden konnte, auseinander drückten. In diesem Essay werde ich darüber sprechen, wie der Playboy eine wichtige Plattform für diese Formen der Kreativität bot.
Experimentelle Kunst zeichnet sich oft durch unkonventionelle Herangehensweisen an Form, Material und Subjekt aus. Es kann viele Formen annehmen, einschließlich Performance, Konzeptkunst und Multimedia-Arbeiten. Das Magazin war ein Verfechter all dieser Genres und bot einen Raum, in dem Künstler ihre Werke einem großen Publikum präsentieren konnten. 1968 veröffentlichte der Playboy beispielsweise eine Reihe von Bildern, die der Popkünstler Andy Warhol mit Hilfe der Siebdrucktechnik geschaffen hatte. Diese Drucke waren eine Abkehr von den traditionellen Malmethoden und galten damals als innovativ. Ebenso erschienen regelmäßig Installationen zeitgenössischer Künstler wie Chris Burden und Bruce Nauman in der Zeitschrift. In ihren Arbeiten ging es oft um die Themen Gewalt, Macht und Kontrolle, und das wurde außerhalb avantgardistischer Kreise nicht allgemein akzeptiert.
Neben der bildenden Kunst unterstützte der Playboy auch das innovative Schreiben. Eines der bekanntesten Beispiele dafür war Hunter S. Thompsons „Fear and Hate in Las Vegas", ein dokumentarisches Buch über seine Erfahrungen beim Besuch des Mint 4000 Offroad Race in Nevada. Das Werk wurde zunächst in zwei Teilen in einer Zeitschrift veröffentlicht, bevor es als eigenständiges Werk veröffentlicht wurde. Er wurde für seine grobe Ehrlichkeit und seinen einzigartigen Stil gelobt, aber von vielen Mainstream-Verlegern wegen seiner grafischen Beschreibungen von Drogenkonsum und sexuellem Verhalten abgelehnt. Andere bemerkenswerte Autoren, die im Playboy erschienen, waren Kurt Vonnegut, Henry Miller und Charles Bukowski. All diese Autoren haben mit ihren unkonventionellen Herangehensweisen an Sprache und Subjekt Grenzen überschritten.
Eine weitere Möglichkeit, wie der Playboy experimentelle Kunst förderte, war die Funktion „Interview mit dem Playboy". Diese monatliche Kolumne ermöglichte es dem Magazin, an langen Gesprächen mit einigen der weltweit führenden Künstler und Denker teilzunehmen. Diese Interviews reichten von Diskussionen über Philosophie und Politik bis hin zu Studien über Spiritualität und den Zustand des Menschen. Sie vertieften sich oft in Themen, die zu dieser Zeit als tabu oder umstritten galten, und gaben den Lesern neue Einblicke in die Welt um sie herum. Trotz seines Engagements für die Förderung von Kreativität und freier Meinungsäußerung hat der Playboy im Laufe seiner Geschichte Kritik erfahren. Einige Leute hielten das Magazin für ausbeuterisch oder frauenfeindlich und behaupteten, es habe Frauen objektiviert und Sex glamourös gemacht. Andere argumentierten, dass sein Inhalt zu riskant oder explizit war und die Grenzen dessen erweiterte, was veröffentlicht werden konnte, ohne in Obszönität zu geraten. Diejenigen, die experimentelle Kunst und Literatur schätzen, werden sich jedoch immer an den Playboy für die wichtige Rolle erinnern, die er bei der Präsentation bahnbrechender Arbeiten gespielt hat. Ohne diese Plattform sind viele der einflussreichsten zeitgenössischen Künstler vielleicht nie entdeckt worden.