Pin-up ist eine in der Mitte des 20. Jahrhunderts populär gewordene Ästhetik, die in Musikvideos und Auftritten der Popkultur prominent vertreten ist. Es zeichnet sich durch weibliche Kurven und sexuelle Posen aus, die oft Frauen in Unterwäsche oder enger Kleidung darstellen. Der Trend begann in den 1940er Jahren an Dynamik zu gewinnen, als Hollywood-Schauspielerinnen wie Marilyn Monroe und Rita Hayworth zu Pin-up-Ikonen wurden. In den 1960er und 1970er Jahren wurde das Pin-up von Künstlern wie Gil Elvgren und Robert McGinnis wiederbelebt, die Illustrationen für Magazine wie Playboy und Esquire erstellten. Seitdem ist es weiterhin in verschiedenen Formen von Medien enthalten, darunter Filme, Fernsehsendungen, Videospiele und natürlich Musikvideos.
Eines der bekanntesten Beispiele für Pin-ups in Musikvideos ist Britney Spears' Video "Toxic' von ihrem Album In the Zone. Das Video zeigt Spears in verschiedenen Retro-Outfits, darunter ein weißes Korsett und rote Pumps, die zu klassischen Pin-up-Looks zurückkehren. Sie führt auch eine Reihe verführerischer Tänze im gesamten Video auf und stärkt so die Verbindung zum Genre. Andere Künstler, die diesen Stil angenommen haben, sind Christina Aguilera, Lady Gaga und Beyoncé, die alle Vintage-Mode und Make-up verwendet haben, um einen Pin-up-Look in ihren eigenen Musikvideos zu kreieren.
Pin-up-Bilder können neben nur Darstellerinnen gesehen werden; diesen Stil haben die Männer auch in ihren eigenen Auftritten übernommen. Ein prominentes Beispiel ist Mötley-Crüe-Sänger Vince Neal, der im Musikvideo der Band „Home Sweet Home" eine Jacke mit Leopardenaufdruck und Sonnenbrille trug. Diese Verwendung von Pin-up-up-Elementen verhalf der Band in den 1980er Jahren zu einer Rock 'n' Roll-Sensation. Zuletzt hat Bruno Mars in seinem Video „24K Magic" einige Aspekte des Pin-up-ups in seine Auftritte aufgenommen, etwa das Tragen einer Fedora und eines Kostüms.
Obwohl das Pinup wie ein Relikt der Vergangenheit erscheint, ist sein Einfluss auf die moderne Kultur unbestreitbar. Viele Musiker und Künstler beziehen sich in ihren Werken weiterhin auf diesen Stil, sei es durch Kleidung, Make-up oder Choreografie. Sie bleibt eine dauerhafte Ikone der Sexualität und des Glamours, die weiterhin neue Generationen von Künstlern inspiriert.