"Das Studium der Kunstgeschichte ist unerlässlich, um zu verstehen, wie die Gesellschaft Geschlecht, Sexualität und sexuelle Identität im Laufe der Zeit durch Bilder repräsentierte. Die Forscher nutzten kunsthistorische Methoden, um zu untersuchen, wie Künstler queere Identitäten darstellten und normative Vorstellungen von Geschlecht und Sexualität in Frage stellten. Durch die Analyse der visuellen Kultur konnten die Wissenschaftler versteckte Narrative identifizieren, die die dominante Argumentation über Macht und Kontrolle in Frage stellen. Ein Beispiel dafür ist die Arbeit von Judith Butler, die argumentierte, dass Geschlecht performativ ist - es wird durch soziale Normen geschaffen, nicht durch biologische Unterschiede zwischen Männern und Frauen. Diese Theorie kann auf die historische Kunstforschung angewendet werden, bei der Wissenschaftler untersuchen können, wie Künstler ihre Werke verwendet haben, um traditionelle Geschlechterrollen und Stereotypen herauszufordern.
Fotos von Robert Mapplethorpe Drag Queens und anderen LGBTQ + -Personen untergruben die vorherrschenden Vorstellungen von Männlichkeit und Weiblichkeit und präsentierten sie als fließend und facettenreich.
Michel Foucaults Kraft-/Wissenstheorie lässt sich auf die historische Kunstforschung anwenden. Er argumentierte, dass Machtstrukturen die Produktion von Wissen prägen, einschließlich der Art und Weise, wie wir Sex, Geschlecht und Sexualität verstehen. Kunsthistorische Studien können diese Mechanismen aufdecken und alternative Perspektiven erforschen, wie sie in den Werken feministischer und queerer Künstlerinnen wie Barbara Krüger oder Kara Walker zu finden sind. Durch das Studium marginaler Darstellungen von Fremdheit in der visuellen Kultur können Kunsthistoriker neue Einblicke in die Vielfalt menschlicher Erfahrungen eröffnen. Dieser Ansatz fordert auch die Dominanz heteronormativer, cis-gender Geschichten in populären Medien und der Gesellschaft im weiteren Sinne heraus.
Kunsthistorische Forschung kann unterrepräsentierte Stimmen und Perspektiven hervorheben, was dazu beiträgt, ein integrativeres Verständnis unserer Welt zu schaffen. Durch sorgfältige Analyse und Interpretation können wir die Komplexität der Identität und die Art und Weise, wie sie visuell ausgedrückt wird, besser verstehen".
Wie kann kunsthistorische Forschung marginale queere Repräsentationen aufdecken und dominante Narrative in der visuellen Kultur herausfordern?
Die Erforschung der Kunstgeschichte ermöglicht es uns, verborgene Geschichten über queere Persönlichkeiten in der Gesellschaft aufzudecken, die von dominanten Kulturerzählungen ausgeschlossen wurden. Durch die Analyse der visuellen Bilder, die diese Gemeinschaften repräsentieren, können wir beginnen zu verstehen, wie ihre Erfahrungen von Künstlern verschiedener Perioden und Kulturen dargestellt wurden. Diese Art der Forschung bietet Wissenschaftlern die Möglichkeit, die Art und Weise zu untersuchen, wie marginalisierte Gruppen im Laufe der Zeit dargestellt und falsch dargestellt wurden.