In den letzten Jahren hat das Interesse an queeren Kunstpraktiken zugenommen, die die Darstellung queerer erotischer Begierde und Intimität erforschen. Queere Künstler versuchten, traditionelle Vorstellungen von Liebe und Sexualität, die oft durch heteronormative Rahmen kodiert werden, in Frage zu stellen und sich stattdessen auf alternative Formen von Begehren und Ausdruck zu konzentrieren. So überschreitet ihre Arbeit oft Grenzen in Bezug auf Subjekt, Form, Medium und Technik und erforscht neue Wege, Körper und sich selbst durch Bilder und Objekte zu präsentieren. In diesem Essay werde ich darüber sprechen, wie einige zeitgenössische bildende Künstler in ihrer Praxis queere erotische Begierde und Intimität darstellen und sowohl die Herausforderungen, mit denen sie konfrontiert sind, als auch die Innovationen, die sie in das Feld bringen, hervorheben. Ein Beispiel für eine queere Künstlerin, die zu diesen Themen forscht, ist Zanele Muholi, die mit Fotografie die Körper und das Leben von Lesben, Schwulen, Bisexuellen, Transgender und Intersexuellen aus Südafrika einfängt. Ihre Bilder sind stark stilisiert und zeigen oft Sujets, die vor einem bunten Hintergrund posieren oder von hellen Stoffen umgeben sind und ein Gefühl von Dramatik und Intensität erzeugen. Mit ihrer Arbeit versucht sie, Raum für fremde Menschen zu schaffen, um gesehen und gehört zu werden und die Vorstellungen der Gesellschaft darüber in Frage zu stellen, was es bedeutet, in Afrika seltsam zu sein. Eine weitere Künstlerin, deren Arbeit sich auf seltsame Intimität konzentriert, ist Mikalina Thomas, die großformatige Gemälde, Collagen und Installationen schafft, die schwarze Frauen und nicht-binäre People of Color verherrlichen. In ihren Arbeiten finden sich oft kräftige Farben und Muster sowie sinnliche, strukturierte Oberflächen, die körperliche Berührungen und Texturen hervorrufen. Indem er seltsame schwarze Figuren in einem Umfeld von Luxus und Dekadenz präsentiert, fordert Thomas traditionelle Vorstellungen von Schönheit und Sexualität heraus und zelebriert auch die einzigartigen Erfahrungen der Afroamerikaner. Schließlich ist Hiba Shahbaz eine weitere Künstlerin, deren Arbeiten die Komplexität der seltsamen Identität durch das Prisma von Religion und Spiritualität untersuchen. In ihrer Arbeit umfasst sie islamische Kalligraphie und Bilder, um die Schnittstelle zwischen Glaube und Sexualität zu erforschen, indem sie zarte Pinselstriche und lebendige Farben verwendet, um komplizierte, traumhafte Szenen intimer Momente zwischen zwei Liebenden zu schaffen. Ihr besonderes Interesse gilt der Darstellung gleichgeschlechtlicher Beziehungen innerhalb muslimischer Gemeinschaften, in denen solche Beziehungen oft tabuisiert oder kriminalisiert werden. Insgesamt geben diese Künstler wichtige Einblicke, wie visuelle Kunst ein seltsames erotisches Verlangen und eine Intimität darstellen kann, indem sie sowohl die Herausforderungen, denen sie gegenüberstehen, als auch die Innovationen, die sie in das Feld bringen, hervorheben. Ihre Arbeit zeigt, wie eine Reihe von Medien und Techniken verwendet werden können, um seltsame Erfahrungen zu präsentieren, von Fotografie über Malerei bis hin zu Installationskunst, und zeigt, wie diese Darstellungen die dominanten Narrative von Liebe und Sex herausfordern können.
Wie stellen bildende Künstler das seltsame erotische Verlangen und die Intimität in der zeitgenössischen Praxis dar?
Queere erotische Lust und Nähe werden in der zeitgenössischen Kunst sichtbarer denn je, wie die wachsende Zahl von Ausstellungen und Werken zeigt, die sich mit diesen Themen auseinandersetzen. Visuelle Künstler haben durch ihre Kreationen eine wichtige Rolle bei der Normalisierung der LGBTQ + -Sexualität gespielt, die oft traditionelle Vorstellungen von Geschlecht und Sexualität in Frage stellen. Ihre Arbeit hilft auch, die Stigmata zu zerstreuen, die mit gleichgeschlechtlichen Beziehungen und sexuell transgressivem Verhalten verbunden sind.