音乐能表达语言之外的酷儿主观性吗？数十年来，学者，活动家，艺术家和粉丝一直在讨论这个问题。音乐是一种艺术形式，可以在不使用名词，动词，形容词和结合等语言结构的情况下传达情感和体验。
她还从语言中汲取灵感，以创建韵律，歌词，旋律，和声和节奏方案。在考虑性别和性取向等主题时，音乐是否克服了语言限制？
回答这个问题的一种方法是研究歌曲在历史上如何通过音乐代码和主题转向奇怪。许多LGBTQ+音乐家利用音乐作为平台，探索他们的身份和欲望，同时颠覆异性恋规范和期望。
西尔维斯特（Sylvester）的标志性迪斯科风格歌曲"You Make Me Feel（Mighty Real）"是对1970年代初黑人同性恋个性的庆祝，而ABBA的"舞蹈女王"则成为扮装皇后和其他酷儿社区最喜欢的国歌。另一种方法是分析特定的音乐元素如何传达酷儿主题。例如，在流行音乐中，使用高声带或女性声音可能会导致性别差异。某些单词或短语的重复也可能暗示欲望，色情或亲密关系。同样，强调个性，自治或反抗公众期望的歌词可能反映了奇怪的主观性。研究表明，即使听众不了解歌词，音乐也会引起情感反应，包括唤醒和愉悦。这表明音乐的力量在于它能够利用普遍的感觉和经验而不是字面意义。同样，某些听众根据自己的文化背景，信念和价值观以不同的方式解释文本也是正确的。因此，音乐表达奇怪的能力取决于谁听和解释它。尽管音乐具有在语言障碍之外表达奇怪的主观性的巨大潜力，但如果不与语言结构和传统互动，音乐就无法做到这一点。它必须在普遍性和特定性，可用性和复杂性以及合规性和骚乱之间取得平衡。通过探索这种紧张关系，我们将能够更好地评估音乐在塑造和挑战有关性和身份的社会规范中的作用。
音乐能表达语言之外的酷儿主观性吗？
音乐可以表达怪异，以此来抵抗异规范性规范并采用替代的性别表达方式。酷儿音乐家通过破坏传统流派，歌词和表演风格，创造了独特的音乐体验，挑战了听众对性和性别认同的假设。此外，音乐可用于探索非二进制的身份和关系，为可能无法访问此类叙述的听众创造新的表现形式。