人类心理学最有趣的一个方面是道德与创造力之间的关系。一方面，人们经常认为道德意识可能会限制他们自由可靠地表达自己的能力，而其他人则认为道德意识为艺术创作提供了重要基础。但是，如果这次对话有一个不同的维度--如果道德本身可能是不可见的，该怎么办？本文通过对作者约翰·厄普代克（John Updike）的作品进行专门研究，探讨道德隐身如何影响希望和创造性表达的能力。
Updike的小说《隐形人》通过角色拉尔夫·埃里森（Ralph Ellison）探索身份主题，他努力在一个感觉像局外人的世界中找到自己。主角与种族和阶级的斗争呼应了他自己在20世纪中叶在美国长大的非洲裔美国人的经历。他在自传小说中写道："当我发现自己是谁时，我将变得自由。"对于埃里森（Ellison）来说，自我发现需要一个脱节，摆脱社会施加的期望和偏见的过程，以便他可以接受自己的真实自我。同时，他还必须面对自己的经历如何积极和消极地塑造他。道德概念在这个过程中起着重要的作用,但并不像你想象的那样。厄普代克没有将道德定义为一组规则或准则，而是将其表示为更流畅和细微的东西，根据上下文和个人解释而变化。正如他所解释的那样："道德是私人事物，不打算引起争议；它们就像只有在没有人看到它们之前才适合我们的衣服。"换句话说，道德是一种内在化的代码，它传达了我们的行为，而不一定对他人可见，这是塑造我们与周围世界互动的一种隐形力量。
这个想法强烈地与道德隐形的观念产生共鸣-一种观念，即我们经常按照不言而喻的道德原则行事，甚至没有意识到这一点。我们根据我们的价值观和信念，而不是有意识地考虑每一个解决办法，按照我们认为是正确和错误的原则行事。这可能导致一些惊人的结果-例如，当我们没有看到我们的行动对周围人的影响或假设每个人都分享我们的善恶感时。但这一切对希望和创造性表达意味着什么?如果我们对自己的道德框架没有明确的了解，我们能否创造出有意义的艺术？我们如何应对个人自由与社会期望之间的矛盾？这些都是艾莉森（Allison）在《隐形人》（Invisible Man）中一直在努力解决的问题，最终得出结论，艺术必须来自内部。这需要愿意挑战假设和探索新的想法，只有当我们接受人类经验的复杂性时才能发生这种情况。正如Updike自己所写的那样，"艺术家是想要交流的人，艺术家是做美丽事物的人，无论是绘画，小说还是其他事物。为了交流，你必须找到你的声音……必须诚实。"道德隐形可以帮助我们找到这种真实性，使我们摆脱外部压力和期望。通过消除对善恶的偏见，我们正在打开新的机会和前景，让我们以忠于我们真实身份的方式表达自己。当然，这并不意味着道德无关紧要--远非如此。相反，这表明我们需要通过意识到道德的许多方面和细微差别来对待道德，认识到道德并不总是可见的，但仍然存在于我们所做的一切中。只有这样，我们才能充分拥抱我们的个性，创造出一个讲述人类财富和多样性状况的工作。
道德隐形如何影响人的希望能力和创造性的表达？
缺乏道德认可可能会对人们想象积极的未来并在艺术上表达自己的能力产生不利影响。整个社会缺乏关注和尊重，以及对某些信仰和行为的羞耻或污名感，可能会导致自我怀疑和毫无价值的感觉。这可能会削弱对新思想和艺术作品创作的动机和渴望。