剧作家是为舞台制作写戏剧作品的作家。他们负责创建对话，角色，情节，主题，设置以及有助于该剧整体意义的各个方面。剧作家经常利用自己的手艺来研究社会问题，包括性，政治和道德。在这篇文章中，我们将讨论剧作家如何描绘现代戏剧中这些主题的交集。性是许多戏剧中反复出现的主题，因为它是人类体验不可或缺的一部分。例如，剧作家大卫·马梅特（David Mamet）的《密码》（Cryptogram）涉及性痴迷和背叛，安东（Anton Chekhov）的《王叔叔》（Dyad Van）探讨了单纯的爱与不忠。性也可以用作力量动力学的隐喻。例如，在Sarah Rule的作品"在隔壁房间（或The Vibrator Play）"中，角色通过与医生的电子设备的亲密关系来探索自己的关系。
政治是戏剧中另一个常见的主题，尤其是在历史或时事中建立的主题。例如，在纽约市艾滋病流行期间发生的托尼·库什纳（Tony Kushner）的《美国天使》（Angels in America）涉及同性恋恐惧症和政府对边缘社区的漠不关心等问题。同样，林恩·诺塔奇（Lynn Nottage）的著作《被摧毁的人》也探讨了内战对刚果民主共和国妇女的影响。政治也可以用来批评社会规范和价值观。Robert Lopez和Jeff Marks的Avenue Q用木偶讽刺政治正确性和传统家庭价值观。
道德经常在戏剧中表现为善恶的斗争。例如，洛林·汉斯伯里（Lorraine Hansberry）的《阳光下的葡萄干》描绘了试图实现美国梦的非裔美国人家庭所面临的困难，而奥古斯特·威尔逊（August Wilson）的《栅栏》则探讨了不忠和遗弃的后果。道德也可以与宗教联系在一起，例如特雷西·莱茨（Tracy Letts）的《内布拉斯加州人》（The Man from Nebraska），描绘了基督教父亲与无神论者儿子之间的冲突。通常，剧作家使用各种技术来描绘当代戏剧中性，政治和道德的交集。他们可以通过对话，表征，情节发展和其他文学元素来探索性，权力动态，历史事件，社会规范或宗教信仰。这些主题是相关的，因为它们反映了我们社会对这些主题的复杂态度。.
剧作家如何描绘当代戏剧中性、政治和道德的交集？
剧作家经常通过介绍挑战传统规范和期望的复杂角色来研究这些主题。例如，在拉里·克莱默（Larry Kramer）的《正常心脏》（Normal Heart）中，同性恋活动家奈德（Ned Weeks）面对歧视和污名，与纽约市的艾滋病流行作斗争。