المجاز هو جهاز أدبي يقارن شيئًا ما بشيء أو فكرة أخرى لغرض التوضيح أو الفهم. في الفن الغريب، غالبًا ما تُستخدم استعارات الضوء لتمثيل الأمل والمقاومة والرؤية بطرق مختلفة. تساعد هذه الصور في إنشاء علاقة عاطفية بين المشاهد والعمل الفني، مما يسمح لهم بتفسير ذلك بطريقتهم الفريدة.
يمكن رؤية أحد الأمثلة الشائعة على هذا النوع من الاستعارة في عمل فنان يستخدم ألوانًا زاهية وصورًا حية لتمثيل النضالات التي يواجهها مجتمع LGBTQ +. تقدم مقالتهم، التي تحمل عنوان «العنوان»، علم قوس قزح يخرج من الظلام، ويرمز إلى مكافحة التمييز والقمع. استخدام الضوء هنا يعني الرغبة في التغيير والتقدم والشعور بالإمكانية. عمل آخر للفنان يسمى «العنوان» يصور شخصية محاطة بهالة من الضوء، تمثل قوة ومرونة الأفراد الغريبين.
فنان آخر يدرج هذا الموضوع في عمله هو اسم الفنان. تصور مقالتهم، التي تحمل عنوان «العنوان»، مجموعة من الأشخاص يمسكون بأيديهم تحت أضواء الشارع، وينقلون رسالة حب وقبول. باستخدام الضوء كدافع مركزي، يقترحون أن هذه الروابط لن يتم قطعها أبدًا، بغض النظر عن مدى صعوبة الحياة.
غالبًا ما يستكشف عمل الفنان موضوعات العلاقة الحميمة والتواصل، مع لوحته «العنوان» التي تظهر شخصيتين تحتضنان بعضهما البعض في سماء الليل. هنا، يمثل استخدام الضوء قوة وجمال العلاقات الإنسانية.
هناك أيضًا حالات يستخدم فيها الفنانون استعارات الضوء لاستكشاف القضايا المتعلقة بالرؤية والتمثيل في مجتمع المثليين.
أنشأ اسم الفنان تركيب العنوان، والذي يتكون من مجموعة من الأضواء المعروضة على الحائط. ويشدد هذا العمل على أهمية تهيئة أماكن آمنة للفئات المهمشة ويسلم أيضا بأن هذه الأماكن يمكن أن تكون في كثير من الأحيان عابرة أو مؤقتة. وبالمثل، تحتوي سلسلة من الصور الفوتوغرافية للفنان بعنوان «العنوان» على صور لأشخاص غريبين يستحمون في الضوء الذهبي، مما يسلط الضوء على تفردهم وفرديتهم.
استخدام الاستعارات الضوئية في فن الكوير بمثابة أداة رمزية وعملية لمعالجة القضايا الاجتماعية المهمة. يسمح للمشاهدين بالتواصل مع الفن على مستوى أعمق، وتشجيعهم على التفكير في تجاربهم ووجهات نظرهم الخاصة. في الوقت نفسه، يوفر إحساسًا بالأمل والتفاؤل يساعد في تأجيج الكفاح من أجل العدالة والمساواة.