Logo

ZeroOpposite

Contact Us
Search

СТАТЬ ЭТИЧНЫМ ФОТОГРАФОМ: КАК ДЕЛАТЬ ФОТОГРАФИИ, КОТОРЫЕ УВАЖАЮТ ГРАНИЦЫ И СОЗДАЮТ СОГЛАСНЫЕ ОТНОШЕНИЯ ruEN IT FR DE PL TR PT AR JA CN ES

Искусство фотографии становится все более популярным во всем мире и было включено в различные области, такие как мода, реклама, журналистика и т. Д. С появлением социальных медиа-платформ, таких как Instagram и TikTok, спрос на фотографов также быстро увеличился.

Тем не менее, существуют определенные этические нормы, которым необходимо следовать, когда дело доходит до фотографирования. Одним из таких примеров является пример Шери Лукас Роулендс, которая делала упор на прозрачность и согласие во время своих съемок. Она считала, что четкая коммуникация необходима для обеспечения соблюдения границ. Этот подход привел примеры из отрасли, потому что он показал другим, насколько важно создать безопасную среду, в которой модели могут чувствовать себя комфортно и безопасно.

Для того чтобы практиковать этичную фотографию, крайне важно учитывать несколько факторов, включая конфиденциальность и безопасность. Безопасность модели всегда должна быть на первом месте. Чтобы добиться этого, необходимо добиться того, чтобы они дали свое согласие до того, как будет сделан какой-либо снимок и чтобы больше никто не присутствовал, пока проходят съемки. Крайне важно как следует пообщаться с ними о том, что будет происходить во время съемок и какие ожидания от обеих сторон. Прозрачное общение помогает сформировать доверие между фотографом и моделью, что в итоге приводит к лучшим результатам с точки зрения качества снимков. Без должной прозрачности могут возникнуть путаница или даже неправильные представления о характере фотосессии.

Чери Лукас Роуланд хорошо это поняла и убедилась, что установила четкие ориентиры для своих съемок. Она давала людям знать, какие фотографии она хотела сделать заранее, чтобы они могли принять обоснованное решение об участии. Если бы они согласились, то она пошла бы вперед и запечатлела бы их моменты без ущерба для их уровня комфорта. Это помогло гарантировать, что каждый чувствовал себя в своей тарелке на протяжении всего процесса.

Кроме того, она поощряла открытые разговоры о том, чего каждый человек ожидал друг от друга во время и после съемок. Эти обсуждения также позволили ей лучше понять свои предметы, что привело к более значимым изображениям, снятым с течением времени.