Мир искусства был домом для многих различных движений на протяжении всей истории, которые пытались бросить вызов общепринятым представлениям о поле, расе и социальных нормах. Одним из таких движений является движение квир-художников, которые исследуют и подрывают традиционные концепции идентичности через свои работы. Ирония часто используется этими художниками как средство поставить под сомнение и подорвать ожидания общества относительно того, что значит быть «нормальным» или «приемлемым». В этом эссе мы рассмотрим, как квир-художники используют иронию, чтобы раскрыть нестабильность самой идентичности.
Квир-художники часто используют иронию, чтобы подчеркнуть изменчивую природу идентичности и способы ее построения и деконструирования. Они делают это, используя юмор и сатиру, чтобы привлечь внимание к нелепостям гендерных ролей и стереотипов.
Например, картина художника Дэвида Хокни под названием "Портрет художника (Бассейн с двумя фигурами) "показывает мужскую фигуру, стоящую рядом с женской фигурой, в то время как они оба кажутся плавающими в воде.
Однако при ближайшем рассмотрении становится ясно, что фигуры на самом деле нарисованы таким образом, что больше напоминают друг друга, чем похожи на типичные мужские и женские тела. Эта работа заставляет зрителей пересмотреть представления о мужественности и женственности, а также указывает на то, что идентичность часто скорее перформативна, чем присуща.
Другим примером художника, который использует иронию, чтобы раскрыть нестабильность идентичности, является Феликс Гонсалес-Торрес. Его инсталляция «Без названия» отличается двумя одинаковыми часами, свисающими с потолка. Вторые часы помещаются поверх первых, так что они кажутся тикающими медленнее. Это создает ощущение напряжения между двумя частями, предполагая, что само время может быть нестабильным. Используя эту метафору, Гонсалес-Торрес призывает зрителей задуматься о том, как с течением времени можно манипулировать личностью и изменять ее.
В дополнение к сомнению традиционных представлений о поле, квир-художники также используют иронию для исследования идей, связанных с сексуальностью. Одним из примеров является перформанс художницы Киа Лабейи «Sissy», который состоит из того, что она поет песню о том, что она «мальчик-неженка». Текст песни наполнен двойными антендрами и инсинуациями, которые предполагают, что она исследует как свою собственную идентичность, так и ожидания общества о том, что значит быть мужской или женской. Её выступление говорит о том, что для этих терминов нет фиксированного определения, а скорее они построены через социальные нормы и культурные убеждения.
Наконец, некоторые квир-артисты используют иронию, чтобы исследовать близость и отношения внутри квир-сообществ. На фотографии художницы Нэн Голдин под названием «Walter & Robert» изображены двое мужчин, страстно целующихся во время ношения дрэг-нарядов. Сопоставление этих двух изображений подчеркивает текучесть пола и сексуальности и предлагает зрителям рассмотреть, как идентичности могут пересекаться и пересекаться. Таким образом, Голдин заставляет зрителей пересмотреть свои предположения о любви и желании.
В заключение, квир-артисты часто используют иронию, чтобы раскрыть нестабильность самой идентичности, подрывая ожидания общества относительно того, что значит быть «нормальным». Они делают это, играя с понятиями пола, сексуальности и близости, чтобы разоблачить произвольную природу категорий идентичности. Используя юмор и сатиру, они заставляют нас критически думать о собственном восприятии и предубеждениях.
Как квир-артисты используют иронию, чтобы выявить нестабильность самой идентичности?
Квир-художники часто используют иронию как инструмент для изучения сложностей и текучести гендерной идентичности, сексуальной ориентации и пересечений расы, класса, способностей и других социальных факторов, которые формируют индивидуальный опыт. Используя ироничные высказывания или образы, которые противоречат ожиданиям, они могут бросить вызов традиционным нормам и двоичным файлам и продемонстрировать различные способы, которыми люди выражают свою идентичность.