À medida que as formas de arte são cada vez mais comercializadas, há uma preocupação crescente com a forma como elas representam grupos marginais, tais como pessoas LGBT + em filmes. Este ensaio abordará formas de criar contradições entre a representação autêntica e as exigências comerciais no cinema de queer.
Representação autêntica contra exigências comerciais
A tarefa mais importante para filmes queer é equilibrar autenticidade e sucesso comercial. Os criadores de filmes de queer devem manter um equilíbrio delicado entre contar histórias que são fiéis à sua própria experiência e abordar um público mainstream que pode ser menos familiarizado com esses temas. Por um lado, isso significa uma imagem de imagens realistas de histórias de amor homossexuais sem usar estereótipos ou carimbos. Por outro lado, também inclui a criação de personagens bastante interligados para o público fora da comunidade queer, ao mesmo tempo que respeita a complexidade da estranheza como personalidade.
Tensão na narrativa
Em alguns casos, cineastas preferem contar histórias da comunidade LGBT + que incluem elementos homofóbicos.
Por exemplo, «Brokeback Mountain» conta a história de dois cowboys que se apaixonam, mas têm de esconder suas relações devido à pressão social. Estes tipos de filmes são frequentemente elogiados pelos críticos e pelo público, porque oferecem uma visão da luta que aqueles que vivem em condições opressivas enfrentam.
No entanto, eles também podem criar tensões entre a representação verdadeira e os requisitos comerciais. Ao criar filmes que demonstrem discriminação contra membros da comunidade queer, os realizadores devem encontrar formas de torná-los acessíveis sem sacrificar a precisão ou a integridade.
Estrutura narrativa
A estrutura da narrativa desempenha um papel importante no equilíbrio entre autenticidade e disponibilidade no filme quir. Alguns filmes escolhem estruturas mais tradicionais, como comédias românticas ou contos sobre a idade adulta, enquanto outros adotam formas mais experimentais, como documentários ou curtas-metragens experimentais. Independentemente do gênero, todos devem se esforçar para capturar as nuances únicas para a experiência de cada personagem, mantendo-se reconhecidos o suficiente para chamar a atenção de diferentes culturas e gerações.
Além disso, nestas narrativas podem ser exploradas como as normas sociais formam a sexualidade e as relações através de pesquisas complexas em vez de trilhas ou estereótipos simplificados.
Marketing e distribuição
Campanhas de marketing é outra área em que há contradições entre a representação genuína e o sucesso comercial. Os criadores de filmes quir devem decidir se vendem seus filmes claramente ao público gay ou se tentam cobrir mais amplos usando uma linguagem menos franca. Esta decisão depende muitas vezes de fatores como limitações orçamentárias ou expectativas de audiência baseadas em edições anteriores no mesmo gênero.
Por exemplo, 'Call Me By Your Name' foi amplamente promovido na mídia LGBT +, mas teve sucesso nas principais bilheterias graças em parte ao poder estelar de seus membros e à data de lançamento oportuna durante o mês do Pride.
Para terminar, encontrar um equilíbrio entre uma representação genuína e os pedidos comerciais continua a ser difícil para muitos cineastas queer hoje em dia. Apesar dos progressos significativos feitos em direção à inclusão desde os distúrbios de Stonewall, há 50 anos, ainda há muito trabalho a fazer antes que histórias verdadeiramente variadas cheguem ao ecrã sem comprometer o artista ou a integridade.
Em última análise, os cineastas devem priorizar histórias honestas que reflitam a luta real que as pessoas de grupos marginais enfrentam sem sacrificar a disponibilidade para um público mais amplo, que pode não estar familiarizado com essas perspectivas.
Como as tensões entre a representação genuína e as exigências comerciais afetam o cinema quir?
O cinema de quir é um género de cinema que se concentra na noção de identidade, experiência e relacionamento LGBT. Ele evoluiu ao longo do tempo, os filmes iniciais retrataram estereótipos e muitas vezes apresentaram finais trágicos devido ao estigma social e à discriminação. Hoje, existem mais imagens nuances de personagens queer nos principais meios de comunicação, mas ainda podem ser limitadas por exigências comerciais sensacionalistas ou versões romantizadas da sexualidade.